Le Salon de l’Apéro fait son grand retour à Narbonne du 31 mars au 2 avril 2023

L’apéro est un véritable symbole de l’art de vivre à la française : nous sommes 90% à en organiser à notre domicile (source).

Il est devenu un rendez-vous incontournable pour avoir le plaisir de partager de bons moments entre proches et faire le plein de franches rigolades.

Avec une exigence de qualité : l’apéro est aussi synonyme de gourmandises, d’originalité, de terroir et de bien manger.

D’où le succès de l’incontournable Salon de l’Apéro ! Depuis 2019, cet événement gastronomique s’impose comme le plus grand marché de l’apéro, avec des exposants venus de toute l’Occitanie mais aussi de la France entière.

Plus de 7 000 visiteurs sont ainsi attendus pour la 2e édition du salon à Narbonne, qui se déroulera au Parc des Expositions du 31 mars au 2 avril 2023.

salon-apero

Du 31 mars au 2 avril, “j’peux pas, j’ai Salon de l’apéro !”

L’apéro, c’est sacré. Alors pour cette deuxième édition à Narbonne, les organisateurs du Salon de l’Apéro ont vu les choses en grand en proposant toujours plus d’exposants et de diversité, afin de satisfaire le plus grand nombre.

Il y aura aussi les “incontournables” qui ont fait la réputation de cet événement haut en couleur :

  • Des animations musicales le soir ;
  • Les meilleurs produits de la terre et de la mer ;
  • Des dégustations auprès des stands ;
  • Des spécialités à savourer sur les nombreux espaces de restauration avec mange-debout ;
  • Et des activités pour toute la famille.

20221206165052-p7-document-aajo

On aime…

…son décor soigné, avec de la végétalisation et une ambiance “vacances”. Il y a des transats pour se prélasser, des espaces pour jouer à la pétanque, les machines de jeux d’arcades et de la convivialité à foison.

…son ambiance chaleureuse, grâce aux artistes musicaux et aux performers.

…ses bons produits du terroir, riches en goût et en raffinés : nouvelles saveurs, charcuteries ou fromages traditionnels, produits de la terre et de la mer, etc.

Une nouveauté pour cette 2ème édition

Cette année, les entreprises pourront louer un espace aménagé privatif de 40 m2 à 200 m2. Un must pour inviter leurs salariés, fournisseurs ou clients à partager un bon moment, confortablement installés dans des canapés.

Ils profiteront de la terrasse intérieure du parc surplombant le Salon de l’Apéro (une marque déposée auprès de l’INPI).

Les (grands) petits plus

20221206165052-p4-document-vksf

20221206165052-p3-document-jlxz

Découvrir l’Occitanie autrement

L’Occitanie est une très belle région ; une terre de culture, de patrimoine et de gastronomie. Au salon de l’Apéro, elle rayonne au niveau national et international, en fédérant tous les publics lors d’un événement unique en son genre.

Un emplacement stratégique pour un maximum de visibilité

Le Parc des Expositions de Narbonne est idéalement situé au carrefour des axes de Montpellier, Toulouse, Perpignan et des plages de Gruissan. Cette facilité d’accès se combine avec une date idéale : le Salon de l’Apéro est organisé à l’aube de l’été. C’est le moment parfait pour venir préparer ses futurs apéros.

Un prix d’entrée accessible à tous

Pour démocratiser l’accès au “bien manger”, le Salon de l’Apéro a choisi de proposer un prix d’entrée très abordable (5 €).

Les exposants sont aussi chouchoutés : les tarifs sont très compétitifs afin d’être abordables pour les petits & moyens producteurs et de soutenir l’agriculture française, actuellement en difficulté.

20221206165052-p2-document-ybrg

À propos de Sébastien Lafage, créateur du Salon de l’Apéro

Issu d’une longue lignée de vignerons, Sébastien Lafage travaille dans le secteur du vin depuis plus de 25 ans. En 2014, il a repris la direction de l’exploitation familiale, le Domaine du Dernier Bastion.

Au cours de sa carrière, Sébastien a appris toutes les facettes du métier du vin, et fréquenté de nombreux salons en tant qu’exposant. Amoureux de l’art de vivre à la française, il a créé en 2018 l’agence événementielle SL Concept pour organiser les Salons de l’Apéro en France.

Passionné de musique, il a participé à l’organisation de grandes manifestations sportives et culturelles nationales et internationales.

Sébastien Lafage a pour ambition de continuer à développer ses différents projets autour du thème de l’apéritif dans plusieurs régions de France, puis éventuellement dans les pays limitrophes.

Pour en savoir plus

Logo Cultura D RVB 2019

La billetterie en ligne du Salon de l’Apéro sera ouverte en mars auprès de Cultura Narbonne.

Site web : https://www.salondelapero.fr/

Facebook : https://www.facebook.com/salondelapero

Instagram : https://www.instagram.com/salondelapero

LinkedIn : https://www.linkedin.com/company/slconcept

“Renaissance Man, un conteur en terre Hopi” d’Audrey Chapot

Les Hopis, les « gardiens de la paix », constituent une nation d’à peine 20 000 personnes, regroupés dans quelques villages du Nord de l’Arizona aux États-Unis. Gardiens farouches de traditions préservées, d’une posture unique et de savoirs spirituels, ils acceptent aujourd’hui de les distiller au compte-goutte.

Renaissance Man est l’un d’eux. Un touche-à-tout hors pair et un initié reconnu dans sa communauté.

Une obsédante envie d’écrire sa biographie amène l’anthropologue Audrey Chapot à le lui proposer. Pourtant, l’idée persiste que c’est plutôt lui qui, secrètement, la choisit.

“Renaissance Man, un conteur en terre Hopi” sera publié le 26 février mais il est déjà disponible en précommandes.

20220113093256-p5-document-nyck

Transmettre la sagesse du peuple Hopi

Les Hopis, aujourd’hui moins de 20 000 personnes recensées, sont les gardiens de savoirs intemporels et de prophéties, des messages reçus d’êtres qu’ils appellent Starpeople, gravés sur des falaises alentours. Ils sont aussi garants du respect d’un équilibre cosmique qu’ils ont intérêt à diffuser aujourd’hui au-delà de leur communauté afin de rassembler les groupes épars qui partagent partiellement leur conception du monde et des évolutions sociétales actuelles.

Longtemps, les traditions Hopi ont été inaccessibles aux étrangers, consciemment interdites afin d’être préservées. Leur histoire et leur culture sont fondamentalement à part de celles des autres nations natives de la région et du continent.

Le livre d’Audrey Chapot est né de la rencontre fortuite et inéluctable entre l’autrice et Renaissance Man, comme il aime se faire appeler. Un individu inclassable, à la fois à part et simultanément profondément Hopi.

Cette graine semée en 2016 a germé en 2019, lorsqu’Audrey l’a contacté pour lui demander timidement s’il accepterait qu’elle écrive sur sa vie atypique et passionnante. Il a spontanément accepté. Les dates et modalités de leur seconde rencontre ont été posées sur-le-champ, en quelques minutes.

Arrivée sur place, j’ai réalisé alors que sa biographie et la richesse de ses nombreux domaines d’excellence n’étaient qu’un prétexte à une expérience et une transmission d’un autre genre. Nous prêtions tous les deux notre voix, tels des passeurs désignés, pour transmettre d’autres messages.

Une invitation à renouer avec une voie ancestrale

“Renaissance Man, un conteur en terre Hopi” n’est pas un récit de voyage. Il ne parle ni des réactions d’Audrey, ni de ses sensations, ni d’un quelconque discours intérieur.

Il ne s’agit pas non plus de proposer une évasion touristique au lecteur sédentaire en quête de dépaysement ou de divertissement. Pas plus qu’il n’est question de développement personnel ou d’appropriation culturelle.

Ce dont il est question, le cœur de l’ouvrage, c’est la voie Hopi, ancestrale et contemporaine : les messages, les connaissances, les engagements, l’état d’esprit Hopi.

Et cela passe inévitablement par leur mode de transmission, celui de l’oralité. La tradition orale et les rituels enseignent incognito. Les Hopis le savent. Ils ne dérogent pas à cette voie.

Leurs messages sont autant véhiculés par les récits réels et imaginés de Renaissance Man, lors des nombreuses fêtes et cérémonies, que sur les pétroglyphes des parois rocheuses de la région.

Cet ouvrage est au service de la voie Hopi, de leurs récits, de leur état d’esprit, de leurs pratiques, et de leurs enseignements. Il invite à renouer avec cette voie ancestrale, à faire entendre leur voix, leur vision du monde et leurs engagements intemporels, d’une actualité saisissante.

Une préface de Frederica Van Ingen

Auteur et initiatrice des Cercles des Passeurs, Frederica Van Ingen a notamment publié “Sagesses d’ailleurs pour vivre aujourd’hui” et “Ce que les peuples racines ont à nous dire”.

Concernant le livre d’Audrey Chapot, elle écrit notamment dans sa préface :

“Ce témoignage nous donne à voir que vivre entre deux mondes, entre deux époques même, est fécond lorsqu’on est issu d’une culture de sagesse. Une culture riche de ce que nous appelons dans notre langage moderne la capacité de résilience, et que ces cultures pratiquent depuis la nuit des temps.

Ces traditions vivantes ont ceci de particulier : au-delà des apparences, elles se réinventent à chaque génération. Elles renouvellent ainsi le monde, tout en gardant intact le cœur du message qu’il leur a été donné de transmettre. Et le cœur de ce message, toujours, c’est la paix qui, avant tout chose, se construit en soi-même. Ce que savent faire, bien sûr, les « gens paisibles » … “

 Sommaire

  • Préface
  • Avant-propos et avertissements
  • Notre rencontre, nos retrouvailles
    • Une rencontre imposée
    • Mon élan
    • Les conditions de Renaissance Man
  • Renaissance Man
    • Un personnage inclassable
    • Un homme ordinaire
    • Un personnage hybride
    • Ses convictions et engagements
  • Ses récits au fil de l’eau
    • Quand les mots portent et nous perdent
    • Les Hopis, des fermiers-artisans avant tout
    • Les animaux et la nature, nos enseignants
    • La protection de la Terre, notre Terre-Mère
  • Être Hopi
    • Membre de la nation Hopi en terre Hopi
    • Servir la paix et l’harmonie
    • Faire partie du clan
    • Les Hopis, des Natives à part
  • La mystique Hopi
    • Origines du monde
    • Les ancêtres Katsina
    • Leur bibliothèque à ciel ouvert
    • Ce qu’ils savent de demain : Prophecy Rock
  • Postface
  • Annexes : Repères historiques
  • À propos
  • Remerciements

Extrait

Je n’avais plus qu’à écrire sa biographie sur fond de culture Hopi ! À moins que ce ne soit l’inverse.

Pour autant, le processus d’écriture avait besoin de temps : entre l’idée initiale, ce que nous avons partagé et la manière de le restituer avec justesse, environ deux ans se seront écoulés. Pas par paresse, ni par choix délibéré, mais parce que ce n’était pas le bon moment. Mon premier élan d’écriture fut freiné, ce n’était pas mûr. Ni pour moi, ni pour les lecteurs. J’étais sans prise et l’acceptais. Et puis, le temps fut enfin propice, comme une histoire prête à être transmise.

Il s’agit bien de cela, des histoires. Et Renaissance Man est comme une porte d’entrée vers cette autre dimension. Il en connaît le pouvoir. Conteur hors pair, il imbrique les récits les uns dans les autres et nous entraîne.

Pour les Hopis, les natifs d’Amérique du Nord et tous les autres peuples de tradition orale, les histoires ne se limitent pas à une distraction. Elles se perpétuent de génération en génération. Elles nous enseignent. Elles constituent une pratique spirituelle essentielle qui agit comme une puissante médecine.

Le conteur ouvre des portes, ses mots activent d’autres voies de communication. Ainsi, ceux qui l’écoutent accèdent-ils à des territoires chaque fois inconnus. À eux de calmer leur mental pour laisser place à un monde plus grand, régi par d’autres logiques. À eux de se laisser porter par les récits, d’accepter de se perdre volontairement, sans chercher à comprendre le pourquoi ni le comment de ce qui leur arrive, sans chercher à analyser les histoires. Cette ambiance particulière est puissante et opérante.

C’est celle que je cherche à retranscrire le plus fidèlement possible, pour vous plonger dans ce monde. Cela fait partie de la transmission. Laisser faire, laisser résonner les histoires et constater ensuite les influences, les prises de conscience, les connaissances.

Avec les conteurs, les explications sont inutiles et le temps est un allié.

Renaissance Man dit simplement que « tout le monde a des histoires. C’est bon de les partager, pas seulement entre amis. Les histoires sont très importantes. Nous vivons grâce à nos histoires, et comment nous les choisissons. Et donc, je raconte une fois, et c’est tout ! »

Et puis, pour brouiller les pistes comme il aime le faire, il enchaîne : « Les conteurs n’en font qu’à leur tête : ils racontent aussi longtemps ou s’arrêtent aussi vite qu’ils le veulent. Ils en rajoutent et en enlèvent. Nous appelons ça maqakwita ! Ils font en sorte que leur discours soit intéressant pour ceux qui les écoutent. »

L’avis des premiers lecteurs

“Renaissance Man m’accompagne encore aujourd’hui, comme quelqu’un qui a élargi ma vie. Une nourriture intellectuelle, du coeur et de l’esprit. À lire avec délectation.”

“Une plongée dans une compréhension du monde tel que le voient les Hopi, ce peuple qui a tant de sagesse à nous enseigner. Renaissance Man nous prend par la main et nous entraîne, par ses récits, vers une connaissance mystérieuse que le talent d’Audrey met parfaitement en lumière!.”

“Un ouvrage hors normes. Le temps n’existe plus, Renaissance Man est là, assis à nos côtés, une présence toute à la fois puissante et subtile.”

À propos d’Audrey Chapot

&

Anthropologue, chercheuse indépendante, conférencière et praticienne éclectique, Audrey a créé une activité d’aide à la réflexion et de consultation en 2012.

Diplômée en ethnologie, civilisation indienne et conseil en organisation, elle alterne avec des apprentissages en autodidacte.

Elle précise :

Ma pratique consiste à assainir et enrichir notre rapport au vivant : renouveler nos mentalités et prendre soin de notre juste place et de notre juste contribution au quotidien.

Audrey Chapot décrypte notamment les transitions de vie et évolutions sociétales, et ce qui influence nos comportements et nos décisions. Elle se consacre à mettre à jour et à assainir nos modes de vie et modalités de travail.
En tant que praticienne, elle intervient pour aider à solder les héritages des personnes qui la consultent, et rétablir un équilibre fécond dans leur quotidien. À sa manière, elle raconte des histoires qui éclairent, et d’autres qui guérissent.

Une auteure qui décrypte notre rapport au vivant

Pour questionner les fondamentaux humains, identifier les dysfonctionnements de notre société et mettre à jour nos modes de vie, Audrey a déjà publié trois ouvrages.

L’Esprit des mots : pour retrouver sens et cohérence, est sorti en 2019 chez BoD : cette exploration anthropologique, qui aide à retrouver sens et cohérence, explique ce que les mots révèlent de notre civilisation, à notre insu.

En 2020, Audrey devient autrice et éditrice de deux autres livres :

  • Tel un roseau : souple et ancré dans un monde qui chahute : un guide pratique pour comprendre le monde, améliorer sa communication et savoir s’adapter en toutes circonstances, même à l’étranger ;
  • Eloge des métiers hybrides : pour les touche-à-tout et les autres : un livre qui rétablit l’indispensable hybridation ordinaire de l’espèce humaine en valorisant les identités et trajectoires multiples, et en révélant qu’au-delà des explorations solitaires, les polyactivités contribuent au renouvellement des sociétés.

Renaissance Man, un conteur en terre Hopi est son quatrième ouvrage en tant qu’autrice et éditrice.

Informations Pratiques

“Renaissance Man, un conteur en terre Hopi” d’Audrey Chapot

  • Sortie : 26 février 2022
  • Broché
  • ISBN: 9782957281121
  • Dimensions : 14,8 x 21 cm
  • 144 pages
  • Prix : 22 €

Pour en savoir plus

20220113093256-p1-document-tejz

Découvrir le livre : https://www.audreychapot.com/renaissance-man/

Présentation des ouvrages d’Audrey Chapot : https://www.relations-publiques.pro/wp-content/uploads/pros/20220113093256-p4-document-xnwa.pdf

Site web : https://www.audreychapot.com/

Facebook : https://www.facebook.com/audreychapot.pro/

LinkedIn : https://www.linkedin.com/in/audreychapot/

Tendance design : la cuisine devient “haute couture”, éco-responsable & chic, et fait le show à la foire de Genève du 12 au 21 novembre avec Cerutti Création

Les Automnales sont un événement incontournable sur Genève et sa région : cette foire géante a attiré en 2019 plus de 162 000 visiteurs, et affiche un taux de satisfaction record.

Ainsi, plus de 90% des personnes venues découvrir les dernières tendance design, mode, maison ou sport recommandent cet événement à leur entourage et affirment leur volonté de revenir à la prochaine édition. La fréquentation est d’ailleurs en constante augmentation, avec plus de 20% de nouveaux visiteurs chaque année.

Pour leur 12ème édition, Les Automnales ont vu les choses en grand puisqu’elles accueilleront 18 événements parallèles, de nombreuses animations, et 640 exposants issus de 30 secteurs d’activités différents sur plus de 69 000m².

Ce show d’exception est d’ailleurs particulièrement attendu cet automne puisque la précédente édition avait dû être annulée en raison de la crise sanitaire. Alors que 1 visiteur sur 2 vient sur place pour s’informer des nouveautés, il va y avoir cette année de belles innovations à découvrir du côté de la cuisine.

Fer de lance de la tendance slow life, Cerutti Création casse les codes du secteur en imaginant des cuisines durables et sur-mesure, fabriquées localement, d’une élégance folle.

La marque suisse ose aussi investir les jardins et les terrasses en créant des cuisines d’extérieur au style raffiné, entièrement équipées, qui résistent à toutes les intempéries. Un must pour insuffler de la douceur de vivre dans son quotidien…

Elle exposera durant Les Automnales une cuisine d’extérieur du 12 au 21 novembre sur le stand L28.

18-Logo-CeruttiCréation-Pantone

La tendance phare pour 2022 : la cuisine d’extérieur épurée et facile à vivre

Fini les aller-retour entre la maison et le jardin pour cuisiner, servir les convives et nettoyer/ranger qui stressent et font manquer des moments précieux.

Désormais, il n’y a plus qu’une seule règle : savourer l’instant présent.

Les cuisines d’extérieur Cerutti Création apportent tout le confort d’un intérieur cosy dans le jardin ou sur la terrasse :

  • Elles sont entièrement équipées : évier, barbecue avec ou sans four, réfrigérateur, bar, chaises… ;
  • Elles s’entretiennent facilement ;
  • Elles sont conçues pour durer : l’inox médical AI316 est un matériau design et sobre qui résiste à tout (températures extrêmes – chaudes et froides, corrosion liée à l’air marin, neige…) ;
  • Elles existent en version standardisée ou sur-mesure.

Cerutti-Création-Kauai-Island-night-Fesfoc

Des modèles inédits en Suisse

Jill et Jérémy dénichent aussi de véritables pépites pour leurs clients. Ils se sont notamment rendus personnellement à Barcelone, pour rencontrer les dirigeants de Fesfoc et les artisans en charge de la production.

Parce qu’ils partagent les mêmes valeurs et la même exigence de qualité, ils sont devenus les distributeurs exclusifs de cette marque qui crée des cuisines d’extérieur haut de gamme en inox depuis 18 ans.

2-HD
Une vision durable valorisant le circuit court et le respect de l’environnement

Dans l’ADN de Cerutti Création, il y a la volonté de protéger la Terre et l’Humain.

Loin des grands discours stériles, la marque helvète privilégie les actes concrets :

  • Matériaux durables favorisés ;
  • Made in Europe : les cuisines d’intérieur sont fabriquées en Allemagne, les cuisines d’extérieur en Espagne, et l’électroménager haut de gamme est aussi européen (Liebherr, ASKO, Falmec, …) ;
  • La valorisation de l’humain : toutes les usines partenaires sont visitées par Jill et Jérémy pour établir des contacts privilégiés ;
  • Respect des normes sociales et environnementales en vigueur ;
  • Volonté de rester une entreprise à taille humaine.

Au-delà de la protection de la planète, cette démarche permet ainsi de préserver les savoir-faire locaux, de dynamiser les territoires, de créer des emplois et de garantir des conditions de travail dignes aux personnes qui travaillent à la production.

Elle est aussi la meilleure garantie de finitions soignées dans les moindres détails.

Cerutti-Création-Kauai-Night-Fesfoc

Cerutti Création : la cuisine “nouvelle génération”, originale et créative

Architecte d’intérieur formé à Lausanne, Jérémy est un véritable artiste qui n’hésite pas à dépoussiérer l’univers formaté de la cuisine.

Sa force ? Une réelle capacité à ouvrir le champ des possibles. Du choix des matériaux en passant par l’électroménager ou l’aménagement, chaque projet est unique.

Il explique :

Nous cocréons chaque cuisine avec nos clients, dans une démarche collaborative, pour refléter leur personnalité et donner vie à leur rêve. C’est pour cela que nous dessinons toujours des plans sur-mesure.

IMG_7671-web

Cerutti Création, c’est aussi de (grands) petits plus pour une conception de cuisine 100% sereine :

L’expertise et l’accompagnement

La marque helvète a plus de 16 ans d’expertise dans la conception, l’utilisation et la réalisation de cuisines. Elle peut ainsi proposer un véritable coaching dans l’aide à la création.

Jérémy est aussi présent pour ses clients de la première rencontre jusqu’à la pose de la cuisine. A l’écoute de toutes les demandes, cet authentique passionné se charge personnellement de chaque projet.

Une culture de l’excellence et de l’innovation

Avec sa compagne Jill, spécialiste du développement durable, Jérémy choisit des matériaux nobles et naturels comme le bois et la pierre. Il ose aussi sortir des sentiers battus en créant des plans de travail en céramique et des cuisines d’extérieur en inox médical (un matériau high tech utilisé aussi pour les montres Hublot et Rolex).

A propos de Jérémy Cerutti et Jill Székely, les dirigeants

Cerutti Création est dirigée par Jérémy Cerutti, Architecte d’Intérieur, et Jill Székely, sa compagne, spécialiste du développement durable.

Jérémy

Portrait-1-J-Cerutti

Après une formation à la Kedge Business School (France), il commence sa carrière en pilotant un entrepôt de 30 000 m² avec 80 collaborateurs pour une entreprise de logistique.

En 2005, à 29 ans, Jérémy reprend une société de fabrication de cuisines qu’il développe et spécialise dans les cuisines haut de gamme, sur-mesure, entièrement réalisées dans ses ateliers.

Concepteur de cuisines passionné, Jérémy devient ensuite Architecte d’Intérieur pour compléter son expertise et offrir un service toujours plus qualitatif à ses clients. En 2019, il obtient un DAS en Management Durable à la HEG de Genève.

Aujourd’hui, il poursuit également une formation continue en Suisse pour valider ses compétences d’Architecte d’Intérieur.

Jill

IMG_8596

Citoyenne Suisse, Jill est une ancienne gestionnaire de fortune devenue coach et spécialiste de l’accompagnement humain.

Experte en développement durable, elle a amené Cerutti Création à se tourner vers une production locale, les matières authentiques, et le respect de l’environnement. C’est aussi Jill qui a travaillé à modéliser l’excellence de Jérémy, en créant notamment une charte avec un process en 10 étapes pour formaliser la collaboration avec chaque client.

En 2019, Jill a obtenu un DAS en Management Durable à la HEG de Genève.

Pour en savoir plus

Site web : https://cerutticreation.com/

Facebook : https://www.facebook.com/cerutti.creation

Instagram : https://www.instagram.com/cerutti_creation

Cerutti Création : les cuisines durables et haut de gamme pour l’intérieur et l’extérieur

La cuisine n’est pas seulement l’endroit où on prépare de bons petits plats, elle est aussi (et surtout !) l’âme de la maison.

Ce cocon est un havre de paix idéal pour écouter de la musique, échanger des confidences, refaire le monde, partager de précieux moments en famille, transmettre l’amour du goût et du fait-maison aux plus jeunes…

Une singularité qui inspire les créateurs, certains allant même jusqu’à lui insuffler une dimension éthique.

C’est notamment le cas de Cerutti Création. Architecte d’intérieur formé à Lausanne, Jérémy a su se forger une solide réputation pour son savoir-faire et sa capacité à imaginer des cuisines uniques, tant pour l’intérieur que pour l’extérieur.

Avec, toujours, la signature Cerutti Création : des cuisines sans compromis qui allient qualité, esthétique, respect de l’environnement et fabrication locale. 

18-Logo CeruttiCréation-Pantone

Une cuisine qui nous ressemble

Depuis 2005, Jérémy Cerutti conçoit, créé et réalise des cuisines sur-mesure, originales et créatives. Choix des matériaux, de l’électroménager ou de l’aménagement… tout devient possible.

Avec sa compagne Jill, spécialiste du développement durable, Jérémy choisit des matériaux nobles et naturels comme le bois et la pierre. Il ose aussi l’innovation en créant des plans de travail en céramique et des cuisines d’extérieur en inox médical, utilisé aussi pour les montres Hublot et Rolex.

La cuisine devient une co-création, avec un véritable accompagnement à chaque étape du projet : de la première rencontre jusqu’à la pose de la cuisine, Jérémy est un interlocuteur unique et privilégié à l’écoute de toutes les demandes.

Avec 16 ans d’expertise dans la conception, l’utilisation et la réalisation de cuisines, nous pouvons proposer un véritable coaching dans l’aide à la création. C’est pour cela que nous dessinons toujours des plans sur-mesure : ils reflètent la personnalité de nos client.e.s et donnent vie à leurs rêves.

HAMBURG

TESSA_IMG_3956

L’excellence “Made in Europe”

Cerutti Création se démarque par un positionnement résolument écoresponsable qui fait partie de son ADN.

La marque a, dès sa création, développé une vision durable qui met à l’honneur le circuit court et le respect de l’environnement au sens large (terre et humain).

Un engagement qui se traduit par des actes concrets :

HAMBURG

  • Matériaux durables favorisés ;
  • Made in Europe : les cuisines d’intérieur sont fabriquées en Allemagne, les cuisines d’extérieur en Espagne, et l’électroménager haut de gamme est aussi européen (Liebherr, ASKO, Falmec, …) ;
  • La valorisation de l’humain : toutes les usines partenaires sont visitées par Jill et Jérémy pour établir des contacts privilégiés ;
  • Respect des normes sociales et environnementales en vigueur ;
  • Volonté de rester une entreprise à taille humaine.

Au-delà de la protection de la planète, cette démarche permet ainsi de préserver les savoir-faire locaux, de dynamiser les territoires, de créer des emplois et de garantir des conditions de travail dignes aux personnes qui travaillent à la production.

Elle est aussi la meilleure garantie de finitions soignées dans les moindres détails.

Les cuisines d’extérieur : savourer la dolce vita toute l’année

2 HD

Et s’il était enfin possible de goûter aux charmes du jardin, des apéritifs dînatoires et des repas improvisés toute l’année ? Les cuisines d’extérieur Cerutti Création sont une invitation à la douceur de vivre, à la détente et aux bons moments partagés.

Standardisées ou sur-mesure, elles sont toutes faciles à vivre et à entretenir. Le confort de la maison s’invite désormais dans le jardin ou sur la terrasse, puisqu’elles sont entièrement équipées : évier, barbecue avec ou sans four, réfrigérateur, bar, chaises…

C’est la fin des aller-retours agaçants entre la maison et le jardin. Tout est disponible sur place pour mieux profiter de l’instant présent.

Jérémy souligne :

La cuisine n’est pas seulement le centre de la maison ! Depuis 2021, elle est aussi le cœur du jardin, qu’elle transforme en lieu convivial et familial dans lequel se déroulent tous les événements, petits ou grands, de la vie.

Cerutti Création - Kauai Night Fesfoc

Les cuisines d’extérieur Cerutti Création sont conçues en inox médical AI316, un matériau design et sobre qui offre un avantage incomparable : il résiste à tout (températures extrêmes – chaudes et froides, corrosion liée à l’air marin, neige…).

Elles sont donc parfaites pour les chalets et les maisons avec jardin, et très prisées à l’heure de la crise sanitaire : même si la situation évolue, le jardin et les terrasses resteront des espaces cosy dans lesquels il fait bon vivre.

La marque helvète est aussi le distributeur exclusif de la marque Fesfoc, une manufacture de cuisines d’extérieur haut de gamme en inox depuis 18 ans. Jill et Jérémy se sont rendus personnellement dans la manufacture de Barcelone pour rencontrer les dirigeants et les artisans en charge de la production.

Cerutti Création - Outdoor Kitchen Island Kauai 3

Où découvrir les cuisines Cerutti Création ?

Au showroom de Cossonay, en Suisse

A partir du 1er septembre 2021, Cerutti Création s’installe à Cossonay, dans le district de Morges (canton de Vaud).

Un superbe showroom, ouvert à tous les passionnés, permet de venir chercher l’inspiration, de découvrir les dernières tendances et de rencontrer Jill et Jérémy.

Cette nouvelle implantation est aussi un accélérateur de développement pour la marque suisse : elle va pouvoir déployer ses activités dans toute la Suisse Romande, la Provence et la France voisine. Par la suite, des partenariats ou des filiales seront créés dans d’autres régions de la Suisse.

Cerutti Création ambitionne d’ailleurs de devenir le spécialiste de la cuisine haut de gamme d’extérieur fabriquée en Europe pour toutes les propriétés avec jardin ou terrasse : chalet, bord de lac, maison avec jardin, toit terrasse (roof-top), restaurant, buvette, lieux de convivialité éphémère, événements d’entreprise etc.

Cerutti Création - Kauai Island night Fesfoc

A la Foire du Valais, du 1er au 10 octobre 2021

Cerutti Création participera à la Foire du Valais, la plus importante foire généraliste de Suisse Romande. Durant 10 jours, plus de 230 000 visiteurs sont attendus au CERM de Martigny, un espace de 49 000 m² qui accueillera 400 exposants.

Cet événement, très attendu cette année, génère à lui seul plus de 75 millions de retombées économiques dans la région et le canton.

A propos de Jérémy Cerutti et Jill Székely, les dirigeants

Cerutti Création est dirigée par Jérémy Cerutti, Architecte d’Intérieur, et Jill Székely, sa compagne, spécialiste du développement durable.

Jérémy 

Portrait 1 J Cerutti

Après une formation à la Kedge Business School (France), il commence sa carrière en pilotant un entrepôt de 30 000 m² avec 80 collaborateurs pour une entreprise de logistique.

En 2005, à 29 ans, Jérémy reprend une société de fabrication de cuisines qu’il développe et spécialise dans les cuisines haut de gamme, sur-mesure, entièrement réalisées dans ses ateliers.

Concepteur de cuisines passionné, Jérémy devient ensuite Architecte d’Intérieur pour compléter son expertise et offrir un service toujours plus qualitatif à ses clients. En 2019, il obtient un DAS en Management Durable à la HEG de Genève.

Aujourd’hui, il poursuit également une formation continue en Suisse pour valider ses compétences d’Architecte d’Intérieur.

Jill

IMG_8596

Citoyenne Suisse, Jill est une ancienne gestionnaire de fortune devenue coach et spécialiste de l’accompagnement humain.

Experte en développement durable, elle a amené Cerutti Création à se tourner vers une production locale, les matières authentiques, et le respect de l’environnement. C’est aussi Jill qui a travaillé à modéliser l’excellence de Jérémy, en créant notamment une charte avec un process en 10 étapes pour formaliser la collaboration avec chaque client.

En 2019, Jill a obtenu un DAS en Management Durable à la HEG de Genève.

Pour en savoir plus

18_Picto

Site web : https://cerutticreation.com/

Facebook : https://www.facebook.com/cerutti.creation

Instagram : https://www.instagram.com/cerutti_creation

Urgence écologique : Refectio propose une alternative à la consommation de masse du mobilier

Dans tous les souvenirs que nous avons autour de la maison de nos parents ou grands-parents, il y a des objets qui tiennent une place particulière : les meubles. Il y a l’armoire normande qui servait à ranger le linge, la petite commode située dans l’entrée, la table basse que l’on a toujours connu, l’incontournable rocking-chair…

Autant de “petites madeleines” de Proust qui constituent notre patrimoine familial.

Pourtant, ils finissent souvent vendus, donnés ou jetés… Tout simplement parce que nous ne savons pas trop quoi en faire puisque leur design n’est pas assorti à la déco de notre home sweet home.

Un comble : alors qu’une des tendances phares du prochain salon Maison et Objets va être l’authenticité, l’artisanat et l’écoresponsabilité, nous nous précipitons tous pour acheter meubles neufs, voire d’occasion.

Mais pourquoi aller chercher si loin ce qui est là, tout près, et qui véhicule en prime de belles valeurs ?

Refectio propose une alternative riche de sens : relooker les meubles, à notre goût, pour leur donner une seconde vie.

Cette plateforme permet de tout faire soi-même grâce à des tutoriels très détaillés ou de les confier facilement à un artisan qui transformera chaque vieux meuble en pièce unique tendance.

20210816073337-p1-document-ubmq

Relooker ses meubles devient enfin accessible à tous

Il existe aujourd’hui pléthore de solutions pour vendre, donner ou jeter les vieux meubles. Mais s’en débarrasser est souvent frustrant… Car ils ont une histoire, intimement liée à la nôtre.

Les matériaux utilisés, leur style, sont aussi emblématiques d’une époque. D’autres surprennent par leurs lignes intemporelles et la qualité des essences employées (chêne, merisier…).

Refectio propose donc un service en amont de la chaîne de la seconde vie du mobilier.

Après un rapport du GIEC alarmant, il devient indispensable d’accompagner les Français vers une transition écologique. Un petit pas commence par regarder chez soi, les vieux meubles de famille dans la cave ou le grenier et se poser la question : “comment pourrais-je relooker ce meuble pour l’intégrer dans mon intérieur, au lieu de m’en débarrasser ?”.

Vincent Marsaudon, le fondateur, souligne :

Nous voulons encourager les Français à réutiliser leurs meubles, au lieu de s’en séparer pour en acheter de nouveaux. Ils ont d’ailleurs de belles surprises : il y a un véritable effet “waouh” quand on admire le résultat d’un relooking.

Un support pédagogique offert pour s’initier au relooking

Pour tous ceux et celles qui ne sont pas familiers avec l’univers du relooking de meubles, Refectio propose une série gratuite de 10 e-mails inspirants, avec de belles idées et des conseils techniques pour oser se lancer.

Group 115

Les Tutos : un accompagnement personnalisé pour relooker à petits prix

Parce que rien ne vaut le plaisir du Do It Yourself, Refectio propose un accompagnement pas à pas, très détaillé, pour donner vie à tous les projets de relooking.

Deux types de Tutos sont disponibles :

Les Tutos Essentiels

Ces guides thématiques ciblés permettent de relooker n’importe quel meuble facilement. Il existe aujourd’hui 3 versions : Relooker une table, Relooker une commode, Relooker une armoire. Prix : 5 €

Les Tutos Premium

Ultra-complets, ils offrent une expérience qualitative et personnalisée dans le relooking. Ces tutos se déroulent en 3 étapes.

D’abord, un échange de 15 minutes avec des experts permet de définir le projet et d’obtenir un conseil sur le relooking idéal en fonction des goûts de chacun.e.

Ensuite, un dossier sur-mesure est réalisé. Il inclut :

  • Un croquis personnalisé du meuble relooké ;
  • Une shopping list personnalisée pour avoir sous la main tous les outils/matériels utiles au projet ;
  • Un guide pas à pas, élaboré par les artisans partenaires Refectio, pour réussir chaque étape du projet.

Enfin, le Tuto complet est envoyé par e-mail dans les 3 jours.

Desktop - 02Desktop - 03Desktop - 04Une mise en relation avec des artisans compétents et passionnés

Pas le temps ou l’envie de se lancer dans un relooking ? Refectio se charge de trouver le meilleur professionnel pour sublimer chaque meuble.

Dépôt d’une annonce

Le particulier dépose tout d’abord son annonce. Pour cela, rien de plus simple : il prend quelques photos de son meuble, le décrit, précise son budget et le style voulu, et hop l’annonce est en ligne !

Réception des devis

Une fois l’annonce en ligne, les équipes de Refectio se chargent de trouver l’artisan qui répond le mieux aux critères de l’annonce. Le particulier reçoit entre 2 et 3 devis puis fait son choix. Refectio sécurise le paiement, et aide à trouver un transporteur si nécessaire.

Installer son meuble

Une fois le meuble restauré, le particulier n’a plus qu’à lui trouver une place dans son intérieur !

A propos de Vincent Marsaudon, le fondateur de Refectio

20210816073337-p2-document-nfxs

Vincent Marsaudon, 30 ans, est le fondateur de Refectio. Il a toujours eu envie de se lancer dans une aventure entrepreneuriale. Il commence sa carrière et acquiert de l’expérience pendant 7 ans dans le domaine du conseil en CRM (Gestion de la Relation Client).

Vincent a un véritable déclic en 2019 lorsque ses grands-parents sont placés en EHPAD. Pendant le déménagement de leur maison, il est frappé par le manque de solutions pour le débarras des meubles. Il explique :

Mes parents ne voulaient pas les jeter, car ce sont de beaux meubles, faits de bois brut et surtout qui ont une histoire. Mes frères et moi ne pouvions pas les garder en l’état, et nous n’avions pas le temps et les connaissances pour les relooker. Les vendre pour une poignée d’euros était très difficile, sans compter que les associations se déplacent de moins en moins, car elles aussi n’arrivent plus à les revendre.

C’est après cette expérience marquante qu’il décide de créer un service, pour aider les personnes dans la même situation que lui à avoir une autre alternative : garder les meubles, les relooker pour leur donner une seconde vie et les garder.

Refectio était né !

Pour en savoir plus

Site Internet : https://www.refectio.fr 

Facebook : https://www.facebook.com/refectioFR

Instagram : https://www.instagram.com/refectiofr/

LinkedIn : https://www.linkedin.com/company/refectio/

éliméa, la maison qui réinvente le voyage olfactif, lance “Comme un savon”: une mousse délicatement parfumée qui transforme la douche ou le bain en pur moment de bien-être

Parfums, formes, sensations… l’univers de la fragrance est en pleine évolution, porté par de jeunes talents qui rivalisent d’originalité et d’inventivité.

En France, les créateurs plongent dans les racines du parfum pour s’approprier un patrimoine culturel et olfactif qu’ils réinventent en lui insufflant une touche de modernité.

A l’image d’éliméa, une jeune maison des Hauts-de-France, qui fabrique ses propres cosmétiques, bougies parfumées et parfums d’ambiance, déclinés en collections qui changent au fil des saisons.

La marque française continue de surprendre en lançant la mousse parfumée “Comme un savon”, une création qu’elle présentera notamment lors du prochain salon Maison & Objet de Paris, du 9 au 13 septembre 2021.

20210820124659-p1-document-ssxp

Un fabricant créatif “nouvelle génération” qui (ré)enchante les fragrances

éliméa, c’est un concept unique autour des cosmétiques et des parfums.

Sels de bain, amidons de bain, pains dermatologiques, savons liquides, cosmétiques, bougies & fondants parfumés, parfums d’ambiance… chaque produit est spécialement conçu pour faire vivre une nouvelle expérience olfactive.

Un délicieux voyage hors du temps, porté par des fragrances conçues comme des collections, toujours intensément parfumées.

Benoît & Pierre Mittenaere, fondateurs, soulignent :

Nos parfums changent régulièrement, pour respecter le rythme des saisons. Nous en créons un nouveau toutes les 4 à 6 semaines environ, ce qui apporte à nos créations une touche d’originalité supplémentaire.

Une capacité à se renouveler qui s’appuie sur un savoir-faire unique : la marque est l’une des seules à fabriquer elle-même ses cosmétiques, ses bougies parfumées et ses parfums d’ambiance.

Une expertise “made in Hauts-de-France” riche de sens, qui contribue à dynamiser les territoires et à créer des emplois.

Elle est aussi un terreau fertile pour imaginer, innover et donner vie à des produits uniques tels que les amidons de bain, conçus à partir d’amidon de riz naturel, qui procurent une peau toute douce et apaisée.

“Comme un savon” : une expérience unique au cœur d’un voyage sensoriel et olfactif exaltant

20210820124659-p3-document-uypw

Inutile de chercher un équivalent à “Comme un savon” : il n’en existe aucun.

Ce produit est le fruit d’un savoir-faire unique, qui allie créativité et maîtrise technique. éliméa sublime l’expérience du bain & de la douche en inventant une mousse qui s’utilise comme un savon.

Ni solide ni liquide, elle séduit d’abord par son esthétique et par son contact très doux. Légèrement exfoliante, elle se transforme en une mousse fine qui nettoie efficacement, et en délicatesse, toutes les peaux, même les plus sensibles.

On aime sentir sa peau toute douce, entourée d’une voile de parfum, après avoir appliqué ce soin bien-être. Idéal pour bien commencer la journée ou pour se délasser en soirée !

3 parfums sont disponibles : Rose & Champagne, Ambre & Clou de Girofle, Orchidée Noire.

Et le packaging est juste à tomber, avec son look Pot de Yaourt, qui donne le sentiment de s’offrir une gourmandise à la chantilly…. Mieux : comme le pot en verre est recyclable (ou réutilisable), “Comme un savon” contribue à la protection de la planète.

Prix : 9,90 € TTC le pot de 120g environ.

Des créations à découvrir au salon Maison & Objet de Paris, du 9 au 13 septembre 2021

lg-b-mo blogv2

Maison & Objet est un salon international incontournable, entièrement dédié à l’art de vivre, la décoration d’intérieur et au design. Plus de 80 000 acheteurs sont attendus, à la recherche de nouveaux fournisseurs et d’inspirations créatives.

La maison éliméa présentera sa fabrique et dévoilera :

  • Des créations parfumées exclusives et les incontournables de sa collection ;
  • Des nouveaux parfums pour 2021/2022 en avant-première ;
  • Sa collection “parfums de Noël”, également en avant-première.

Son équipe chaleureuse accueillera les visiteurs au Hall 5A (Home Fragrance) Stand C49, au Parc des expositions Paris Villepinte. Il est aussi possible de convenir d’un rendez-vous à l’avance.

Une histoire d’audace, de passion et de créativité qui s’écrit en famille

17554176_1212906252161784_8256308765715371293_n

Avant que la maison éliméa voit le jour, le premier chapitre s’est déroulé au siècle précédent. Cette belle aventure commence dans les années 1980, au sein de la famille Mittenaere. Un beau jour, un petit peu par hasard, ils travaillent sur l’élaboration d’une recette de sel de bain. Ils vibrent à ce moment-là pour des produits généreusement parfumés.

Dès 2012, leurs deux fils Benoît et Pierre, vont se mettre à voyager pour découvrir de nouveaux horizons, de nouvelles cultures. Entre 2 destinations, ils se ressourcent avec cette recette familiale, toujours émerveillés par ses parfums qui leurs procurent de belles émotions.

Parce qu’ils voient en eux de belles histoires à raconter, ils décident en 2013 de créer un concept autour des sels de bain & des parfums. Benoit et Pierre commencent à élaborer des produits en gardant la merveilleuse conviction du départ, pour mieux la faire perpétuer : offrir des produits intensément parfumés.

Nous nous sommes d’abord entourés des parfumeurs de Grasse, puis nous avons collaboré par la suite avec des talentueux créateurs de parfums du Monde. Avec une ambition : offrir toujours les plus belles notes.

122729361_697748031156333_1230423293126897855_n

Toutes les fragrances sont nourries par leurs excursions et par les matières premières que Benoit et Pierre découvrent continuellement dans chaque pays. Avec enthousiasme, ils lancent des créations audacieuses avec la volonté de faire rayonner dans chaque produit l’excellence de la Parfumerie et de son Art.

En 2017, ils fondent la marque éliméa, un nom inspiré d’un subtil mélange de deux prénoms scandinaves aux sonorités douces.

éliméa devient alors une invitation à des voyages olfactifs uniques, sourcés de nos expéditions. Après 4 ans de rencontres et de recherches, notre concept est né : vous offrir des savons, cosmétiques, bougies parfumées et parfums d’ambiance très olfactifs, en sélectionnant rigoureusement nos ingrédients par leur qualité et leur respect.

Implantée dans la région des Hauts-de-France, la région d’origine de Benoit et Pierre, éliméa est une entreprise familiale et indépendante qui se développe en restant fidèle à ses convictions et en perpétuant un savoir-faire inscrit au registre des Métiers et de l’Artisanat.

Aujourd’hui, éliméa ambitionne de devenir une marque nationale avec une présence dans toute la France. Elle souhaite ainsi distribuer ses produits via ses propres boutiques (la 3e va ouvrir prochainement), son e-shop et un réseau de revendeurs/partenaires (ex : hôtels & thalassos).

Pour en savoir plus

Présentation d’éliméa : https://www.relations-publiques.pro/wp-content/uploads/2021/08/Brochure-ELIMEA-Marque-Concept-2021-V2-240821.pdf

Site web : https://elimea.com/

Facebook : https://www.facebook.com/elimeafrance

Instagram : https://www.instagram.com/elimeafrance

Les Demoiselles à Versailles : une immersion exceptionnelle dans l’art de vivre et la culture à la française en découvrant Versailles autrement

Versailles est la destination touristique la plus prisée en Ile-de-France, juste après Disneyland Paris et le Musée du Louvre, attirant près de 8 millions de visiteurs chaque année.

La ville touristique du Roi Soleil est connue dans le monde entier pour sa culture, son histoire royale et son patrimoine époustouflant. Elle incarne cette “french touch” qui mêle convivialité et raffinement, avec un sens de l’esthétique et de l’élégance qui s’exprime dans les moindres détails.

Mais les Français connaissent-ils vraiment ce lieu mythique ? Versailles ne se résume pas à son célèbre château : la ville accueille de véritables pépites architecturales, qui sont autant de bijoux jalousement gardés par quelques “happy few”, heureux propriétaires de ces endroits secrets.

Pour offrir une immersion inédite dans cet Art de Vivre à la française, la marque Les Demoiselles à Versailles propose de séjourner dans ces lieux insolites, historiques ou de caractère, tout en profitant d’un service de conciergerie VIP.

Chacun.e peut ainsi vivre une expérience inoubliable, en plein cœur de “l’excellence à la française”.

 

20210401101026-p1-document-lmbk

 

Découvrir Versailles de l’intérieur, à deux pas du Château

L’évasion ne se trouve pas à l’autre bout du monde, elle est là, tout près, dans l’un des joyaux de l’histoire de France : Versailles.

La marque Les Demoiselles à Versailles propose une autre vision du luxe  à tous les voyageurs, qu’ils soient français ou étrangers, de vivre une expérience magique en plongeant dans tout ce qui a fait la réputation du savoir-vivre français.

Le sens de l’accueil d’abord. Ici, l’hébergement est déjà une plongée dans l’âme de Versailles.

Katia Lobato, la fondatrice, choisit personnellement chaque lieu pour son style, son histoire (château, architecture, peintre ayant vécu dans le lieu…), et sa capacité à incarner l’Art de Vivre à la française, ce petit “je-ne-sais-quoi” qui allie charme, luxe et tradition.

(14) Dining room view three

 

Ensuite, pour offrir des moments de rêve, cette versaillaise passionnée d’histoire propose un accompagnement personnalisé en mettant à disposition une conciergerie VIP.

Le temps de leur séjour, les vacanciers peuvent ainsi bénéficier d’un accès privilégié auprès des plus belles enseignes, d’activités culturelles, de participations à des shootings photos ou à des tournages…

Katia Lobato, la fondatrice, souligne :

Avec Les Demoiselles à Versailles, nous voulons faire perdurer l’Art de Vivre à la française, pour qu’il se transmette de génération en génération et rayonne à l’international.

(03) Living room view one

 

Une expertise de la location saisonnière haut de gamme

Avoir une vue imprenable sur le Château de Versailles et pouvoir s’y rendre à pied, profiter d’une terrasse et d’un jardin sans vis à vis, dormir dans un authentique petit château construit en 1830, admirer une villa rénovée par un architecte qui allie modernité et passé…

Les Demoiselles à Versailles propose une autre vision du luxe. Chaque séjour permet de découvrir des “coups de cœur” sélectionnés avec le plus grand soin : architecture, style, décoration, atmosphère… chaque détail est scruté à la loupe.

Ainsi, tous les biens meublés proposés incarnent la fameuse “french touch” reconnue au niveau international et offrent des garanties de qualité :

  • Tous les biens meublés d’exception des Demoiselles à Versailles sont à proximité du Château de Versailles.
  • Certains offrent une vue directe sur le Château et d’autres sont classés meublés de tourisme 5 *.
  • Leur emplacement idéal permet de visiter Paris en moins de 30 minutes.

Ce concept d’hébergement unique a d’ailleurs eu les honneurs de la presse : National Geographic Traveler, Magazine du Château de Versailles, Luxe.Net, Luxe Infinity, Châteaux & Demeures Historiques, Zoom Versailles…

20190327163034-p6-document-ntaq-1024x682

 

Vivre un conte Versaillais ultra-personnalisé

La marque Les Demoiselles à Versailles crée un programme à la carte, adapté aux envies de chacun.e, grâce à un service de conciergerie haut de gamme.

Car l’Art de Vivre à la française, c’est aussi le plaisir de s’adonner à des activités culturelles ou gastronomiques uniques, en mode VIP.

Grâce à un réseau de partenariats, il est ainsi possible d’expérimenter :

  • Visites guidées personnalisées (notamment au Château de Versailles) avec accès coupe-file ;
  • Séances photos en costumes d’époque pour plonger l’espace d’un instant au cœur du XVIIIème siècle ;
  • Atelier culinaire avec ou sans approche historique pour découvrir ou redécouvrir la gastronomie française ;
  • Atelier d’œnologie ;
  • Accès privilégié au Golf national ;
  • Réductions dans des boutiques et salons partenaires prestigieux ;
  • Dégustation de gourmandises savoureuses et raffinées héritées de la cour des rois de France élaborées à partir des recettes originelles….;
  • Retour sur les origines et les règles de l’Art de vivre à la française (présentations, salutations, arts de la table, savoir-vivre en entreprise, galanterie française…).

De nouvelles destinations pour explorer toute la richesse du patrimoine français

Villa Panoramique Domaine Paradisu (21)

 

Ambassadrice de la culture française, la marque Les Demoiselles à Versailles s’attache à faire connaître la beauté et le raffinement de son art de vivre en mettant à l’honneur des lieux d’exception.

Au-delà de Versailles, d’autres régions de France sont ainsi être mises en lumière telles que :

  • Paris, avec des hébergements d’exception à deux pas des sites les plus touristiques (Le Louvre, Saint-Germain-des-Prés, Le Marais, La Tour Eiffel, le jardin du Luxembourg, l’Ile-Saint-Louis, Les Champs-Elysées) ;
  • Le Pays Basque ;
  • et La Corse.

Villa Palmeraie (18)

Pour cette version 2021, la marque Les Demoiselles à Versailles a décidé de frapper fort dans un contexte morose afin de délivrer aussi un message d’espoir en vue de la reprise après la crise sanitaire.

La réalisation de la production met en scène la CEO Katia Lobato roulant dans Versailles à bord d’un véhicule Lexus avec des vues aériennes spectaculaires du Château de Versailles via un drone de haute précision. Nous la retrouvons dans les rues Versaillaises avec différentes tenues très actuelles et tendance. Suivis d’une interview à l’intérieur de son appartement au pied du château.

Une vidéo impactante qui nous aide à mieux comprendre ce que propose la marque Les Demoiselles à Versailles mais aussi de découvrir l’intimité de la fondatrice dans un format de 3mn.

Nous vous laissons la découvrir :

[youtubewatch?v=UxTqmBzO3C4]

Envie d’évasion, nous vous invitons à vous plonger au cœur des Demoiselles à Versailles en découvrant son univers 100% VERSAILLES.

Une nouvelle vidéo vous sera dévoilée sur les réseaux sociaux dans quelque jours d’une courte interview et dynamique de Katia Lobato un peu dans le style Kombini.

La marque sera prochainement au cœur de l’actualité avec de nouveaux projets encore secrets.

A propos de Katia Lobato, la fondatrice

20210401101026-p6-document-tmpt

Katia Lobato est juriste de formation, diplômée d’un Master 2 de Droit. Elle travaille en tant que greffier d’audience au tribunal de commerce de Paris et fonde Les Demoiselles à Versailles en janvier 2017. Entre curiosité personnelle et évolution professionnelle, Katia Lobato a travaillé dans plusieurs secteurs d’activités : spectacles, tourisme, édition musicale…

Amoureuse de sa ville, de son histoire et de ses richesses culturelles, Katia Lobato se lance dans un projet un peu “fou “(elle travaille en tant que salarié dans un univers différent sans penser à professionnaliser ce projet) : elle souhaite accueillir des vacanciers à Versailles le week-end pour leur faire découvrir sa ville et proposer la location saisonnière de son appartement situé à 50 mètres du Château de Versailles.

La marque Les Demoiselles à Versailles voit le jour, hommage aux initiales des prénoms de ses deux filles Diane et Victoria.

Katia choisit avec soin chaque détail de la décoration, partage ses meilleurs adresses et imagine un service de conciergerie privée disponible 7j/7. Sans le savoir, elle invente ainsi un concept d’hébergement inédit.

Katia Lobato précise :

Je suis partie d’un constat : en tant que vacanciers, mon mari et moi nous sommes souvent retrouvés livrés à nous-même. Les locations saisonnières bénéficient rarement d’un accueil ou d’un accompagnement, seulement d’un guide papier. Alors en tant que propriétaire d’un appartement en location meublée de courte durée, j’ai eu à cœur de créer une expérience unique pour mes vacanciers.

Aujourd’hui, Les Demoiselles à Versailles est devenue une marque de référence dans l’univers du luxe que ce soit pour ses prestations de décoration d’intérieur pour des particuliers ou pour l’accompagnement des investisseurs souhaitant se lancer dans la location meublée classique ou de courte durée.

DSC_1411 V2

Pour en savoir plus

Site web : https://lesdemoisellesaversailles.com/

Instagram : https://www.instagram.com/lesdemoisellesaversailles/

YouTube : https://youtu.be/UxTqmBzO3C4

Facebook : https://www.facebook.com/lesdemoisellesaversailles/

LinkedIn : https://www.linkedin.com/public-profile/in/katia-lobato-6b5bb4155?

Jean-Paul Gaultier Skin by Rid’phonic : Rid’phonic signe un nouveau rideau anti-bruit chic et design en édition limitée, avec les tissus de la célèbre Maison de Haute Couture française

Il est un fléau dont on parle peu : le bruit. Chaque année, la pollution sonore cause 12 000 décès prématurés en Europe (source).

Fenêtres donnant sur une rue très fréquentée, voisins qui manquent de discrétion, insomnies exacerbées par le bruit, travailleurs de nuit contraints d’entendre l’activité des autres en journée… les causes de cet enfer moderne peuvent être nombreuses.

Installer des rideaux phoniques ? Ceux qui sont proposés sur le marché sont généralement de simples rideaux plus ou moins épais… et souvent très basiques.

Pour ne plus avoir à choisir entre confort ET style, Rid’phonic propose des rideaux qui sont à la fois anti-bruit, isolants thermiques chaud & froid, et 100% occultant. Avec, en prime, une énorme différence : le style. Les modèles proposés sont beaux et originaux, afin de sublimer tous les intérieurs.

Certains rideaux incarnent même une certaine vision de l’élégance à la française, à l’image du nouveau modèle signature de la marque Rid’phonic créé avec les tissus de la Maison Jean-Paul Gaultier.

20210316155023-p1-document-flrl

20210316155023-p3-document-kfqj

Jean-Paul Gaultier Skin by Rid’phonic  : un design qui mêle passion et chic

Le dernier modèle créé par Rid’phonic est une invitation à entrer dans l’univers de la Haute Couture et du chic parisien qui a fait la réputation de la France dans le monde entier.

L’étoffe du tissu, imaginée par la Maison Jean-Paul-Gaultier, est à l’image des créations de ce couturier talentueux. Son design, résolument original, reflète la passion et le chic, avec des broderies d’une finesse et d’une qualité exceptionnelles.

Sa belle couleur ivoire, lumineuse et brillante, sublime la décoration d’une pièce en habillant les fenêtres d’une touche de modernité majestueuse.

On aime : le dessin subtil, tout en arabesques et en motifs floraux, et les broderies cousues au fil d’or qui créent un effet royal et prestigieux.

20210316155023-p5-document-kzol

Ces luxueuses draperies contribuent à transformer un home sweet home en véritable havre de paix, grâce à leurs fonctions totalement occultantes et iso-thermiques. Les pièces seront donc isolées du bruit, de la lumière, du froid et du chaud pour apporter un maximum de bien-être tout en réalisant des économies d’énergies.

Ces rideaux, créés en exclusivité par Rid’phonic, répondent aux exigences d’un hôtel 5 étoiles (qualité des coutures, qualité des tissus et design). Ils peuvent être installés devant des fenêtres, une porte-fenêtre et une porte d’entrée pour isoler des nuisances sonores extérieures. Ils atténuent le bruit jusqu’à 15dB grâce aux 4 couches de tissus dont 2 matériaux isolants de 8mm d’épaisseurs.

Deux dimensions sont disponibles : 135 x 245 cm et 135 x 260 cm.

20210316155023-p6-document-yhvk

La deuxième collaboration entre Rid’Phonic et Jean-Paul Gaultier pour la collection DeLuxe

La collaboration entre Rid’phonic et la Maison Jean-Paul Gaultier est riche de sens car tous deux partagent l’amour de la mode, du savoir-faire, et des créations d’exception.

Jean Paul Gaultier SKIN est ainsi le deuxième modèle imaginé par Rid’phonic, avec les tissus du Créateur Parisien pour emmener le luxe dans tous les intérieurs.

Auparavant, un modèle chicissime a déjà été proposé en exclusivité par Rid’phonic : OBI MARINE, aux coloris fleuris bleu marine avec de belles broderies cousues au fil d’or.

Mohamed Sylla, le fondateur, souligne :

Nous sommes ravis de proposer ces deux modèles en exclusivité car nous sommes passionnés par l’univers de la haute couture, qui fait écho à notre propre démarche, et à l’inspiration française tellement “Romantique et Moderne” de Jean-Paul Gaultier.

rideau-anti-bruit-rid-phonic-15db-obi-marine-jp-gaultier

Rid’phonic, le rideau anti-bruit 3-en-1

Rid’phonic, c’est la french touch qui casse les codes des rideaux anti-bruit. Particulièrement innovants, ils sont testés par le bureau d’étude Audicare France.

Disponibles dans de multiples couleurs, ils sont de véritables créateurs de bien-être puisqu’ils :

  • Réduisent considérablement le bruit (15 décibels) pour profiter pleinement d’un intérieur silencieux dans lequel il fait bon vivre. Chacun(e) est libre alors de se détendre, de partager de bons moments et de passer des nuits paisibles.
  • Constituent un isolant thermique contre la chaleur et le froid, pour se créer un espace douillet été comme hiver tout en faisant des économies d’énergie.
  • Sont esthétiques, chics et design. Les collections sont renouvelées au fil des tendances et les motifs ont du style grâce à des partenariats avec des maisons haute couture. Une vaste gamme de coloris, de tissus et d’imprimés sont proposés pour s’adapter à tous les goûts et toutes les décorations d’intérieur.
  • Sont adaptés à tous les besoins : Rid’phonic dispose de gammes de rideaux pour la maison et pour les professionnels (hôtels de 3 à 5*, open space, industriels ;
  • Sont améliorés chaque année au fil des collections ;
  • Offrent un excellent rapport qualité/prix.

La marque française propose aussi toute une gamme d’accessoires (tringles à rideaux, housses de coussins…).

20210316155023-p7-document-mixp

A propos de Mohamed Sylla, le fondateur

Mohamed Sylla est ingénieur de formation. Il a exercé pendant 10 ans dans le monde industriel (automobile chez PSA Peugeot-Citroën et aviation chez Dassault Aviation), dans le domaine de l’acoustique et de la psychoacoustique.

Ensuite, il a fondé Audicare France, une société spécialisée dans la fabrication de solutions acoustiques, éditrice des marques Rid’phonic et Rid’Night (un rideau 100% occultant).

Le concept Rid’phonic est né d’un constat “du terrain”. En discutant avec un de ses nombreux clients qui se plaignait du bruit des voitures et des camions, Mohamed lui conseille de s’équiper d’un rideau anti-bruit. Mais il réalise ensuite qu’il n’en existe aucun capable de répondre à la fois à ces problèmes acoustiques tout en s’intégrant à son environnement.

20210316155023-p2-document-zbbj

Il dépose le brevet Rid’phonic en 2012 et, depuis, le succès de son concept ne s’est jamais démenti.

Aujourd’hui, la marque française continue de se développer en France et en Europe, avec la volonté d’améliorer avec style le bien-être d’un maximum de personnes.

Mohamed souligne :

Il y a peu de temps, j’ai réalisé que j’étais sur le chemin de mon père, un grand créateur de mode, de vêtements et de mobilier (…) j’ai naturellement reproduit cette créativité dans laquelle j’ai grandi en créant le rideau anti-bruit Rid’phonic, un mélange de la science et de la mode.

Aujourd’hui la marque souhaite devenir un incontournable du rideau technique design sur le marché de la décoration d’intérieur.

Pour en savoir plus

Découvrir le Rid’Phonic Jean Paul Gaultier : https://ridphonic.fr/fr/accueil/62-266-rideau-anti-bruit-rid-phonic-15db-skin-jp-gaultier#/56-dimension-135x245_cm/71-couleur-jp_gaultier_skin_beige

Site web : https://ridphonic.fr/fr/

Facebook : https://www.facebook.com/ridphonic.fr

Instagram : https://www.instagram.com/ridphonicbyaudicare/

Des plateaux et étagères murales sur-mesure design et en vrai bois avec Bowud, la Fabrique à Planches Made in France à tarifs accessibles

Alors que de très nombreux Français souhaitent donner une véritable personnalité à leurs intérieurs en les parant de plateaux et étagères murales sur-mesure design, en vrai bois, ils rencontrent des difficultés bloquantes : il n’existe plus de menuiserie à même de satisfaire leurs demandes à proximité, et les ébénistes qui pourraient réaliser ce travail ne se déplacent pas pour des budgets inférieurs à quelques milliers d’euros.

Bureaux, tables basses, étagères murales… c’est pour permettre aux Français de ranger tout en design que Manuel Virzi et Jean-Baptiste Garcin, deux passionnés de bois, ont créé Bowud.

Le concept ?  Permettre d’accéder à un travail de qualité, fait en France par des artisans menuisiers, le tout avec du vrai bois français, à la longueur qu’il faut et surtout sans minimum de commande. Le tout prêt en 2 semaines !

Le fonctionnement est très simple :

  1. on choisit son bois parmi 3 essences (frêne, chêne ou noyer français) ;
  2. ensuite, on indique les dimensions que l’on souhaite ;
  3. enfin, on précise les fixations invisibles, si étagères murales, et le vernis souhaité.

Et c’est parti ! Les planches sont prêtes en 2 semaines ! La livraison est offerte dès 150€ de budget et pour les habitants de Paris/IDF il est possible de faire installer ses planches à domicile. Bowud souhaite étendre ce service d’installation à toute la France.

 

Beau comme une tranche d’arbre !

Bowud rend accessible à tous, particuliers comme architectes, le travail de menuisiers français au travers de la technologie et de tarifs abordables.

Cette Fabrique à Planche sur mesure, 100% Made in France, veut redonner toute sa place à un matériau noble et authentique : le bois. A sentir, à voir, à toucher…

Et pas n’importe lequel : du frêne, du chêne et du noyer, issus de forêts françaises à gestion durable (label PEFC) et donc respectueuses de l’environnement.

Jean-Baptiste Garçin, co-fondateur, souligne :

A contre-courant de la consommation de masse, nous proposons du vrai bois, pas cet horrible carton-pâte sur lequel est plaqué un imprimé plastique imitation bois. Il est travaillé dans les règles de l’art par des artisans ébénistes menuisiers français.

Étagères murales et plateaux sur-mesure (bureau, table basse, table, etc) prennent vie en deux semaines pour sublimer tous les intérieurs.

Des pièces uniques, en mode “zéro prise de tête”

Parce que chaque planche en vrai bois est unique, avec ses propres nuances, veines, âge et histoire, chaque produit Bowud, de l’étagère au plateau, devient un élément de décoration à part entière.

Les lignes épurées du bois, sa teinte chaleureuse et authentique, donnent du style à chaque pièce.

Avec une touche en plus : tous les produits Bowud sont fonctionnels et faciles à vivre. Ils permettent de ranger une pièce (les étagères), de travailler (bureaux, bibliothèques) ou de partager des moments de convivialité (tables basses…).

Manuel Virzi, co-fondateur ajoute :

Bien plus qu’un simple meuble de rangement, l’étagère murale est désormais un must have décoratif devenu indispensable. Longtemps cantonnée à son aspect pratique, nos sublimes et simples planches murales en bois soutenues par des fixations invisibles, insufflent instantanément une note personnelle à votre intérieur et habillent les murs avec grâce et légèreté.

Et grâce au configurateur à planches, personnaliser une planche en bois devient un jeu d’enfant !

Il suffit de se laisser guider, avec des visuels à l’appui, pour créer la planche de ses rêves en précisant :

  • l’essence d’ébénisterie souhaitée : frêne, chêne, noyer ;
  • les dimensions ;
  • la finition voulue : mat, satiné (pour refléter la lumière comme une cire) ou brillant (pour mettre en valeur la surface du bois) ;
  • avec ou sans fixation ;
  • et la quantité voulue.

Et hop, le tarif est connu d’avance et il ne reste plus qu’à commander. Pour les professionnels nécessitant des réalisations plus spécifiques, comme des plateaux hors normes d’open space, des ensembles à réaliser, de long plateaux, Bowud est une menuiserie digitale certes mais avant tout une entreprise humaine. Il est très facile de les contacter par email ou par téléphone.

3 kits à personnaliser pour se simplifier la vie

Bowud propose aussi des compositions à adapter pour la cuisine, le bureau et le salon.

Le pack Cuisine

3 étagères murales : 2 x 75 cm + 1 x 160 cm (possibilité d’ajuster la Longueur de +/- 5 cm)

Prix : 452 €

Le pack Bureau

1 plateau + 2 étagères murales de 100 cm (possibilité d’ajuster la Longueur de +/- 5 cm)

Prix : 534 €

Le pack Salon

Une bibliothèque murale sur mesure composée de 3 étagères de 200 cm (possibilité d’ajuster la Longueur de +/- 5 cm)

Prix : 821 €

Le savoir-faire de menuisiers ébénistes français

Bowud, c’est une philosophie et un art de vivre.

Derrière chaque planche, il y a une histoire, un savoir-faire et tout un patrimoine immatériel, des emplois aussi. Il s’agit d’une formidable aventure humaine, riche de sens et de valeurs, c’est aussi une façon de revenir à une consommation locale

Chaque essence de bois a ainsi été choisie par un Maître ébéniste pour ses qualités (elles sont utilisées en marqueterie par exemple).

Le travail est également de qualité ébénisterie : les feuilles des essences de bois sont, une à une, choisies, inspectées puis assemblées à la main, tout comme le ponçage et la pose de vernis.

Jean-Baptiste précise :

En choisissant de travailler avec des artisans français expérimentés, nous avons l’assurance de produits parfaitement exécutés, avec un niveau de finitions élevé. Nous utilisons par exemple la technique du plaçage, qui garantit une grande durabilité : le bois ne va pas travailler dans le temps, il n’y a pas de risque qu’il se vrille ou se fende.

Le Made in France offre aussi une garantie de réactivité avec un délai de fabrication record : 2 semaines au lieu de 8 à 12 semaines pour les concurrents (ces derniers n’hésitent pas à faire voyager leurs planches dans plusieurs pays européens / extra européen pour chacune des étapes nécessaires).

Une petite sélection d’Inspirations design et esthétiques

Chez Émilien

Le bois choisi : Chêne, finition satiné.

Trois étagères murales : deux de 180 x 28 cm, une de 240 x 28 cm. Un plateau de 240 x 45 cm.

Je suis très content du résultat !
Les photos que j’avais vues sur le site m’avaient donné envie, j’ai imaginé ce que cela pouvait donner chez moi puis ai franchi le pas, l’installation correspond tout à fait à mes attentes.

Manuel, ajoute :

Mention spéciale à Émilien qui a su aménager une bibliothèque modulable pour la transformer en coin bureau avec nos belles planches et étagères française sur-mesure

​Chez Christian

Le bois choisi : Noyer, finition mat.

Bureau : 200 cm x 90 cm. Planche de tablettage : 190 cm x 28 cm.

J’ai profité de mon emménagement dans de nouveaux locaux pour enfin réaliser le bureau en noyer que je souhaitais, aux dimensions dont j’ai besoin.
Je suis ravi du travail réalisé et de l’aménagement de ma pièce.

Chez Flavien

Le bois choisi : Chêne, finition mat.

Trois étagères murales, de 231 x 28 cm.

Première impression : wouahou, c’était beau !
J’avais envie d’étagères sur mesure dont la couleur s’accorde avec mon intérieur, mes amis comme moi trouvons que c’est réussi !

Les (grands) petits plus Bowud

  • Du sur-mesure pour l’ensemble des planches, plateaux et étagères murales ;
  • Un système de fixations invisibles pour préserver l’esthétique de chaque création ;
  • La réalisation en 2 semaines de toutes les commandes, sans minimum ni maximum ;
  • La livraison dans toute la France (avec une option pour l’installation à domicile en Ile-de-France) ;
  • Des tarifs accessibles à tous.

A propos de Manuel et Jean-Baptiste, les fondateurs

Manuel et Jean-Baptiste, bowud.com

Manuel & Jean-Baptiste sont deux amoureux du bois, sans pour autant que cela se soit pour l’instant traduit dans leurs formations et leurs parcours professionnels. Jusqu’à bowud….!

Ils soulignent :

Le bois a cette faculté, par tous les sens qu’il stimule, de nous faire voyager à travers le temps.

Manuel, italien de Rome et français d’adoption, et Jean-Baptiste, haut-savoyard, ont tous les deux une relation particulière au bois liée directement à leur grand-père respectif ; l’un dans un atelier de menuiserie, l’autre dans la forêt.

Manuel a le goût d’un design et d’une décoration pure et linéaire. Jean-Baptiste est passionné par le bois et souhaite proposer des étagères proches d’une tranche d’arbre, toutes uniques, comme celles qu’il voyait sortir du scieur.

Avec Bowud, ils veulent participer à la réindustrialisation française, à la mise en valeur de son savoir-faire allié au design moderne et à la revalorisation de ces beaux métiers du bois afin que tout l’écosystème puisse en profiter !

Pour en savoir plus

Kit média : https://www.bowud.com/kit-media

Site web : https://www.bowud.com/

Facebook : https://www.facebook.com/bowud.co/

Instagram : https://www.instagram.com/bowud_com/?hl=fr

LinkedIn : https://www.linkedin.com/company/20369016/

Save the Date : Weetulip participera au salon Natexpo à Lyon les 21 et 22 septembre

Savez-vous que les bouteilles en plastique jetables font partie des déchets les plus polluants ?

Selon un rapport publié par les ONG Earthwatch Europe et Plastic Oceans UK, ce sont elles qui sont principalement retrouvées dans tous les océans, mers, fleuves et rivières d’Europe (source).

Or aujourd’hui, chaque personne en France produit en moyenne 10 kg de déchets de bouteilles d’eau par an. A l’heure de l’urgence climatique et écologique, il y a pourtant des solutions !

Pour réduire l’impact écologique et les déchets plastiques liés à la consommation d’une eau pure et saine, la start-up française Weetulip a imaginé une solution simple, design et 100% naturelle pour faciliter la transition écologique de nos compatriotes : le charbon actif de bambou, fabriqué à la main au Japon, qui constitue un filtre à eau naturel à même de rendre l’eau à la fois plus saine et plus savoureuse.

Un dispositif ingénieux qu’elle présentera au salon Natexpo à Lyon les 21 et 22 septembre prochains.

LOGO-WETULIP1

Natexpo Lyon les 21 et 22 septembre : le salon international de référence pour tous les professionnels de la Bio

Natexpo, le salon international des produits biologiques est l’événement qui dessine le bio de demain, organisé par et pour des professionnels du bio et soutenu par toute la profession.

Il aura lieu les 21 et 22 septembre 2020 à Eurexpo Lyon et accueillera plus de 680 exposants.

Ce salon représente un rendez-vous incontournable que Weetulip ne pouvait pas manquer !

Yvette Roozenbeek, la fondatrice, souligne :

Parce que nous voulons changer les modes de consommation d’une façon durable, nous voulons montrer que, grâce à notre innovation, la démarche de réduction des déchets peut être accessible à tous. Le changement devient facile, pratique et stylé.

Animée par cette ambition de démocratiser la transition écologique, la jeune pousse française souhaite donc désormais professionnaliser et élargir son réseau de distribution de boutiques éco-responsables sur tout le territoire français ainsi que dans des pays voisins.

salon natexpo

Weetulip participera au concours Le Lab

Espace d’exposition et de pitch dédié aux jeunes entreprises de l’économie circulaire et éco-innovations technologiques, le Lab revient à Natexpo pour sa 3ème année consécutive.

Il présente les innovations des entreprises qui porteront le marché de demain pour une consommation éthique et responsable.

Le Lab, c’est aussi un concours de pitchs qui met en lumière les solutions & produits les plus porteurs. Et cette année, Weetulip fait partie de cette belle aventure !

La jeune société pitchera le mardi 22 septembre à 11H30 .

roBI

Réduire ses déchets et sa consommation de bouteilles plastiques devient un jeu d’enfant

Weetulip, c’est une solution facile à vivre pour en finir enfin avec la consommation de bouteilles en plastique.

Tout a été conçu pour un usage au quotidien “zéro prise de tête”. Il suffit en effet de :

  1. Mettre le charbon actif de bambou dans une carafe/une gourde adaptée,
  2. Laisser agir ce filtre naturel pendant 1 heure,
  3. Boire une eau saine & savoureuse, sans pesticides, métaux lourds, chlore, chloramine et autres impuretés chimiques (résidus de médicaments…) mais aussi avec plus de minéraux (calcium, magnésium, potassium).

Avec, à la clé, de belles économies à réaliser pouvant aller jusqu’à 200 €/an et par personne.

De plus, pour découvrir simplement à cette solution zéro déchet design et fonctionnelle, Weetulip a imaginé des coffrets Carafe & Gourde permettant de démarrer rapidement à partir de 21,95 €.

Les modèles design de carafes et de gourdes proposés sont spécialement choisis et testés pour leurs facultés à retenir les charbons de bambou quand on verse de l’eau ou quand on boit dans sa gourde.

Happy-masque-V600x1000

Le charbon actif de bambou, un précieux allié bien-être 100% écologique

Le charbon actif de bambou est idéal comme filtre à eau naturel de grande qualité et 100% végétal.

Une fois dans l’eau, il peut éliminer le chlore, le calcaire et certains métaux lourds tels que le plomb, le mercure et le nickel. Les tests en laboratoire montrent qu’il peut également adsorber d’autres toxines comme les pesticides ou les produits pharmaceutiques.

Enfin, le charbon actif de bambou enrichit l’eau avec des minéraux tels que le magnésium, le potassium et le calcium. Celle-ci devient alors minérale et permet de retrouver le plaisir de boire une eau de qualité tout en préservant notre planète.

14

Les (grands) petits plus du charbon actif de bambou

  • Une production garantie sans produit chimique : le charbon de bambou Weetulip est fabriqué au Japon dans des fours en argile selon des méthodes traditionnelles. Il est activé à haute température (800°C) afin de rendre la surface poreuse et d’absorber les impuretés de l’eau.
  • Aucun risque de déforestation : le bambou utilisé est extrait de forêts préservant l’équilibre de l’écosystème et pousse environ 1 mètre par jour au Japon
  • Un processus zéro déchet de A à Z : le charbon de bambou est un produit entièrement végétal et sain qui peut être mis dans le compost ou directement dans les plantes ou encore servir dans des endroits malodorants ou humides après utilisation (pour la purification de l’eau, il doit être changé toutes les 6 semaines).

fermier-300x300

Un design épuré et contemporain pour le plaisir des yeux

Les carafes et les gourdes ont un look moderne et raffiné, avec leurs belles lignes sobres et arrondies.

Elles sont agréables à utiliser et à regarder. Tout simplement parce qu’oser la transition écologique et réduire sa consommation de plastique doivent aussi être un plaisir.

Il y a ainsi la possibilité de choisir entre plusieurs modèles pour rendre la maison plus belle et les voyages plus stylés.

La touche Weetulip : Tous les produits sont conçus dans des matériaux facilement recyclables (verre, inox).

BAG-with-bottleV500Kb

À l’origine de Weetulip : une entrepreneuse passionnée

Weetulip est l’idée d’Yvette, une Néerlandaise d’origine, qui réside depuis plus de 20 ans en France. Cette juriste de formation, titulaire d’un Executive MBA à HEC, dispose d’un parcours international, d’abord dans le conseil et ensuite chez NYSE Euronext/cotation des entreprises, dans des sujets de marketing stratégique, développement de partenariats, et de nouveaux services.

En 2016, elle se lance dans la grande aventure de l’entrepreneuriat avec DIG Business Learning, en proposant un jeu d’entreprise permettant d’accélérer l’apprentissage dans les entreprises et les écoles, pour affronter les enjeux de collaboration et d’innovation.

20191126104035-p2-document-dtuj

Alors qu’elle recherche une idée pour avoir un impact réel sur l’environnement, Yvette trouve dans ses multiples recherches, une solution pour purifier l’eau du robinet par le charbon.

Toute enthousiaste, elle met le bâtonnet de charbon dans une carafe en verre et se rend compte que l’expérience n’est pas satisfaisante. C’est à ce moment là qu’elle se dit qu’il est nécessaire de trouver une solution. Quelques semaines plus tard, lui vient l’idée des carafes et gourdes spécialement conçues pour le charbon en bambou, pour la maison ou pour l’extérieur.

En septembre 2019, elle lance alors Weetulip, une entreprise française basée à Louveciennes dans les Yvelines.

Elle confie :

Changer ses habitudes, c’est toujours difficile, j’ai souhaité proposer une solution simple permettant aux gens de basculer au zéro déchet en améliorant la qualité de leur eau.

Pour en savoir plus

Site web : https://weetulip.com/

Facebook : https://www.facebook.com/WeeTulip-192259447997356/

Instagram : https://www.instagram.com/weetulip.betterlifestyle/

LinkedIn : https://www.linkedin.com/company/weetulip/

Les couteaux “carte postale” d’exception de PanoramaKnife enfin en France !

Véritable succès en Suisse, les couteaux uniques au monde PanoramaKnife sont enfin disponibles en France.

C’est bien connu, les Français sont très attachés à la gastronomie et à la cuisine. A tel point que 46 % d’entre eux vont jusqu’à choisir leur destination de vacances en fonction de la nourriture locale (sondage OnePoll pour Travelex, juillet 2015).

Ils apprécient aussi les belles choses et recherchent des produits de qualité, design, qui se démarquent par leur originalité.

C’est pour cela que la marque PanoramaKnife, qui rencontre déjà un vif succès en Suisse, a décidé de proposer en France ses couteaux uniques au monde, avec des lames qui suivent le contour des différentes vues panoramiques. Le concept même du couteau est révolutionné !

Un PanoramaKnife n’est pas “qu’un couteau” ! C’est avant tout une carte postale, un souvenir, un sentiment.


zaJaNvOTjZndcytI_hha-VvOn17lrDNrX5V9e8f-nSo,YoBW4E8yHw1ysY74nXMvS3jV0Kz8J6pMOQmu99IOmhE

PanoramaKnife : des couteaux design, de qualité, riches en émotions

“Objets inanimés, avez-vous donc une âme qui s’attache à notre âme ?” s’interrogeait le poète Alphonse de Lamartine. Il avait compris que certains objets renferment en eux des émotions et des souvenirs qui ne s’oublient jamais…

Un PanoramaKnife est bien plus qu’un couteau : comme la petite madeleine de Proust, il replonge les gens dans les mêmes sentiments, les mêmes sensations, le même bien-être au travers de gestes quasiment quotidiens.

L’idée est unique au monde : la lame aiguisée suit le contour des différentes vue panoramiques. Le couteau est design, sobre et élégant.

C’est une carte postale “utile”, qui rappelle la beauté des montagnes et des villes, pour se remémorer tous les excellents moments passés dans une région !

Ces couteaux sont aussi d’excellente qualité. Fabriqués de façon artisanale en Suisse et Italie, ils sont garantis 5 ans. La lame est en acier inoxydable, elle est affûtée et extrêmement tranchante. Le manche est en palissandre.

Bon à savoir : les entreprises et les collectivités locales peuvent faire créer leur propre panorama.

2iAekD0AdGhVPJqGtoiOP7s_uAOw9ytlPHcHVKpEv-Q

Pour 22 panoramas différents, trois types de couteaux

3 types de couteaux PanoramaKnife existent à partir de 69 € :

  1. Le couteau à fromage,
  2. Le couteau universel
  3. Le couteau à pain

Il existe 22 panoramas de villes et de montagnes pour la Suisse, l’Allemagne et l’Autriche dont déjà 6 sont disponibles en France.

Des planches à découper (simple ou avec un support aimanté pour le couteau), des blocs couteaux et des torchons sont également proposés dans la boutique en ligne www.panoramaknife.fr

Zoom : Quand PanoramaKnife évoque notre douce France

Deux endroits emblématiques de France sont mis à l’honneur… et chacun d’entre eux est chargé d’images, d’art de vivre et d’instants magiques.

D’abord, il y a Paris, la “plus belle ville du monde”.

Ses monuments mythiques sont représentés sur la lame : Notre-Dame de Paris, le Centre Georges Pompidou, le Sacré Cœur de Montmartre, l’Arc de Triomphe, les Champs-Elysées, l’Obélisque, le Louvre, le Pont-Neuf et la Tour Eiffel. Une promenade inoubliable qui retrace toute la richesse de la capitale.

RnCnZO3TlrKsaxiCCjixzBOpLYxOoJZQXnp-erxqEwU

Ensuite, il y a l’enchanteresse région Provence-Alpes-Côte d’Azur. En regardant le couteau, on a l’impression de ressentir la caresse du soleil, d’entendre le chant des cigales et le murmure des vagues, de respirer le parfum de la lavande et de revivre tous les moments précieux de détente et de farniente.

Vous découvrez Arles et la Camargue, le Pont du Gard, Avignon, le Mont Ventoux, Marseille et la Côte d’Azur.

xFJ5dp7XWlDIV3v9y-_23KSKrtf1y4n_T3HPLaFLZPs

j7D7L38vDsa__De7QBAUubwnnMx6SkiNLMpbBRIp4Qs

A propos de Natalie Farreró : l’entrepreneure qui a emmené PanoramaKnife en France

Natalie Farreró  été pendant 10 ans directrice de publicité dans une agence en Suisse.

20150730083317-p2-document-uozxElle découvre PanoramaKnife grâce à Andy Hostettler, un de ses amis qui est aussi le concepteur des couteaux en Suisse.  Il a eu cette idée en septembre 2012. Quand Natalie voit les premiers couteaux avec un panorama de la Suisse (L’Oberland Bernois), elle a un véritable coup de foudre. Elle commande aussitôt 40 couteaux pour les offrir à ses meilleurs clients.

Trois ans plus tard, elle décide d’aller plus loin en se lançant dans l’aventure PanoramaKnife. Elle rachète le brevet pour la France et elle crée ses propres panoramas.

Pourquoi la France ? Tout simplement parce que Natalie est attirée par ce magnifique pays depuis qu’elle est enfant.

J’ai eu l’opportunité de pouvoir développer un projet qui reflète toutes les émotions et les souvenirs gravés en moi. Je souhaite les partager maintenant avec le plus grand nombre. 

Un panorama va être créé pour chaque région de France. Le prochain à venir représentera les montagnes…


i2Z06s9nMb5ZPhtpnKXXvA_1T_vWucE-AKSdpybT_Fw

 

Contact Presse

PanoramaKnife @A3 dialog AG

Site web :  www.panoramaknife.fr

Facebook : www.facebook.com/pages/PanoramaKnife-France/1440540476254795

 

Nouveauté mode : les espadrilles Club Farniente réinventent l’art de vivre “à la Française”

Les espadrilles Made in France de Club Farniente : plus que des chaussures, un art de vivre !

“En te levant le matin, rappelle-toi combien précieux est le privilège de vivre, de respirer, d’être heureux” Marc-Aurèle

Et si vous arrêtiez de stresser en commençant par prendre le temps de vivre ? Regarder autour de soi, prendre conscience des petits bonheurs qui embellissent l’existence, apprendre à profiter de chaque seconde qui passe…

Il faut redonner à votre existence un petit air de vacances ! Eteignez votre téléviseur, détendez-vous, et invitez vos amis à un petit apéro improvisé. Prenez le temps de lire, de vous prélasser, de savourer l’instant présent.

Comme Olivier Grillo, le créateur de la marque Club Farniente, qui voudrait que tout le monde retrouve un art de vivre “à la Française”.

Il commente :

La vie n’est pas une course. Il faut prendre le temps d’en apprécier les bonnes choses.

Après avoir vécu de nombreuses années aux Antilles, où il a créé sa première entreprise à 23 ans,  Olivier a décidé de redonner ses lettres de noblesse à un véritable symbole du plaisir de vivre : l’espadrille “Made in France”.

1

Club Farniente : l’art de vivre jusqu’au bout des orteils

On ne porte pas des espadrilles Club Farniente, on “est” Club Farniente.

Porter des espadrilles, c’est refuser de se laisser happer par une course stérile contre le temps. C’est rejeter le fameux “métro-boulot-dodo”.  C’est aussi (et surtout !) véhiculer un message positif de détente, de partage et de convivialité.

Une envie d’envisager le monde autrement.

Avec cette philosophie, les espadrilles Club Farniente sont forcément “Made in France”.  Il s’agit de soutenir l’économie locale, le savoir-faire de nos artisans, tout en contribuant à préserver l’environnement grâce à des circuits courts.  Cette qualité de fabrication assure un véritable confort aux pieds… parce que la mode ne se résume pas à l’esthétique, elle doit aussi favoriser le bien-être !

the-stars-and-stripes

Une fabrication dans les Pyrénées Atlantiques

Toutes les espadrilles sont fabriquées en France, dans une petite usine artisanale de Mauléon, dans les Pyrénées Atlantiques.

Il est cependant nécessaire d’importer le jute, car cette plante ne pousse pas en France. Or, il est indispensable à la confection des semelles…

irish-coffee

La corde de jute est enroulée à plat autour de 2 axes pour former la semelle. C’est l’écartement entre ces axes qui va donner la taille de l’espadrille.

Sur la face externe de la semelle, une couche de caoutchouc appliquée par un procédé de vulcanisation à 400 °C vient solidifier l’ensemble,  et rendre l’espadrille plus résistante tout en augmentant son adhérence.

En fonction de la pointure à réaliser, l’empeigne est découpée dans une toile de coton puis cousue à la semelle après qu’elle ait été encollée. La couture est effectuée grâce à des machines uniques traditionnelles.

Chaque espadrille est ainsi le fruit d’un véritable savoir-faire artisanal “Made in France”.

la-pina-colada

A propos d’Olivier Grillo et de Club Farniente

Olivier Grillo a 31 ans. Il a créé sa première entreprise à 23 ans et a aussi développé plusieurs sites e-commerce.

Rentré en France en 2013, il décide de tourner la page et débute une nouvelle existence, proche de ses valeurs, en créant sa propre marque de mode.

Olivier précise :

J’ai créé Club Farniente pour diffuser un message qui m’est cher. Pour dire stop à cette course effrénée. J’invite celles et ceux qui souhaitent rejoindre le mouvement à m’aider à diffuser ces valeurs !

Une campagne de crowdfunding va bientôt débuter sur Ulule : ulule.com/club-farniente/

Contact Presse

Club Farniente

Olivier Grillo

Tel : 06 11 92 38 31

Site web : www.clubfarniente.com

Sur Facebook : www.fb.com/clubfarniente

Les Millésimes de Sophie, une autre façon de découvrir, d’apprécier et choisir le vin

Comment découvrir de nouveaux vins en toute convivialité ? Comment apprendre à déguster un vin ? Comment choisir le vin parfait pour son mariage ? Pour répondre aux questions et attentes des particuliers, Sophie Iacono crée son entreprise de dégustation et d’ateliers à domicile : Les Millésimes de Sophie.

logolesmillesimesdesophie 1

Quand le vin s’invite à domicile autour d’une dégustation ou d’un atelier entre amis

10 x 40 pelicule photo Niveaux de gris SophiePassionnée par le vin, curieuse, épicurienne et diplômée d’un Master in International Business obtenu au Royaume Uni, Sophie Iacono choisit pour sujet de son mémoire de fin d’études, « les clés du succès des vignerons du nouveau monde à l’export, et comment appliquer ses méthodes aux vins français ».

Alors qu’elle défend nos vins français, la jeune femme décroche un stage chez le pionnier de l’importation de vins étrangers à Nantes ! Au fil de son parcours professionnel, elle exerce différentes fonctions, marketing, prospection commerciale, événementiel puis caviste.

Bien décidée à concrétiser son rêve d’entreprenariat en lien avec le vin, Sophie Iacono valide ses connaissances « d’autodidacte » à la Faculté d’œnologie de Bordeaux et crée en mars 2014, Les Millésimes de Sophie.

IMG_0518

Un concept convivial, hédoniste et intimiste

Pour sortir des sentiers battus des foires aux vins et des ateliers impersonnels,

Pour ne plus laisser le hasard choisir,

Pour bénéficier en toute convivialité de conseils professionnels,

Les Millésimes de Sophie proposent aux particuliers de se retrouver à domicile, entre amis, autour d’une dégustation ou d’un atelier œnologique.

La dégustation ou l’atelier A DOMICILE, ça change tout ! Chaque nouvelle rencontre rime avec proximité, disponibilité et convivialité… et tous ces ingrédients sont parfaits pour découvrir, choisir et apprécier le vin ! 

La dégustation : sur le modèle de la réunion à domicile, chaque hôte réunit des amis et invités autour de 5 vins choisis par lui-même ou Sophie. Nappe, verrerie, serviettes et vins (bien sûr !), tout est prévu pour passer un agréable moment autour d’une dégustation offerte et sans obligation d’achat !

20 personnes maximum – Durée : 1h30

L’atelier découverte : véritable initiation à l’œnologie, l’atelier offre une découverte pédagogique et ludique du monde du vin autour de 6 bouteilles dégustées à l’aveugle, avec par exemple, pour thématique “Mieux armés pour mieux choisir”, “Les Appellations du Monde” ou “Vins de Bordeaux, rive droite et rive gauche”.

A partir de 24.90 € par personne – Durée: environ 2 h

DSCF1261DSCF1260 (1)

Un mariage, une réception ?

Les Millésimes de Sophie établit, à partir du menu, du nombre de convives et du budget, une sélection de vins en accord avec les mets. Une dégustation personnalisée à domicile est offerte pour finaliser en toute sérénité le choix des vins.

Bon à savoir 

Pour satisfaire tous les goûts et budgets, Sophie Iacono sélectionne au gré des saisons, une trentaine de vins de toutes régions de France et du nouveau Monde, de 4,90 à 29,50 €.

Basée près de Nantes, elle se déplace en Loire Atlantique, Maine-et-Loire et en Vendée… et même au-delà !

Pour en savoir plus

Site web : http://www.lesmillesimesdesophie.com

Facebook : https://www.facebook.com/LesMillesimesDeSophie

Contact presse

Sophie Iacono

Mail : sophie@lesmillesimesdesophie.com

Tél. 06 50 73 89 65