Et si l’art cessait un instant d’être un objet de contemplation pour redevenir une expérience intérieure, narrative, presque intime ?
Dans un Paris saturé de galeries standardisées, L’Atelier des Rêves détonne. Il ne vend ni une tendance, ni une école, ni une cote. Il propose autre chose : un espace sensible où l’image se lie au verbe, où la poésie dialogue avec la matière, où l’enfant et l’adulte trouvent, chacun à leur manière, un chemin vers le merveilleux.
Ouvert discrètement dans le 14ᵉ arrondissement, au cœur du quartier des artistes, ce lieu hybride né de l’imaginaire de Laura Rucinska et Franck Bénéteau, associe tableaux inspirés d’astrophysique, créations artisanales en résine, contes poétiques enracinés dans des vérités scientifiques, et recueils de poésies musicales. Le tout pensé comme un tout cohérent, fluide, traversé par un même souffle onirique.
Dans un monde saturé de récits superficiels, L’Atelier des Rêves invente un nouveau mode de narration artistique, lent, sensible, multidisciplinaire, et propose une alternative rare : celle de l’art comme expérience intérieure, accessible, et intensément habitée.
Un univers artistique à part entière, pensé comme un voyage sensoriel
Dès l’instant où l’on pénètre dans L’Atelier des Rêves, le quotidien s’efface pour laisser place à un monde construit autour de l’émotion, du récit et du sensible. La galerie ne se contente pas d’exposer des œuvres ; elle les met en scène dans un parcours narratif pensé pour susciter une expérience immersive.
Chaque visite se vit comme un cheminement personnel, guidé par des tableaux accompagnés de poèmes, des sculptures de résine aux formes évocatrices, et des objets poétiques qui éveillent autant la vue que l’imaginaire.
Les créations présentées tissent un dialogue constant entre matière et esprit, entre ce que l’on voit et ce que l’on ressent. Certains tableaux sont nés de galaxies rêvées, traduites en toiles vibrantes de textures et de couleurs. D’autres évoquent la nature dans ce qu’elle a de plus fragile et mystérieux. L’ensemble compose un univers visuel et littéraire, sans frontière entre les disciplines.
Cette approche transversale se traduit également par la place accordée au public jeune : des illustrations oniriques côtoient des albums de contes poétiques et de poésies musicales, conçus pour initier les enfants, les adultes à un rapport sensible au monde. Dans cette galerie, l’art ne se regarde pas seulement, il se lit, s’écoute et se vit.
Un corpus d’œuvres à la croisée des formes
L’Atelier des Rêves se distingue par la diversité des formats proposés, répondant à différents niveaux d’engagement émotionnel ou d’usage :
1. Tableaux d’Art et créations en résine
Chaque œuvre plastique est accompagnée d’un poème, formant un diptyque visuel et littéraire. Cette démarche invite à une lecture élargie du tableau, en résonance avec une pensée ou un récit. Les créations en résine, quant à elles, offrent une alternative artisanale à l’objet d’art, avec un travail de matière subtil et soigné.
2. Albums de Contes Poétiques
Ces ouvrages, destinés à un jeune public, ne se contentent pas de raconter des histoires imaginaires. Ils s’appuient sur des bases scientifiques (éléments naturels, processus biologiques, phénomènes écologiques) pour ancrer le récit dans une forme de vérité poétique. Chaque conte vise à éveiller la curiosité de l’enfant tout en nourrissant sa sensibilité esthétique.
3. Recueils de Poésies Musicales
Associant textes et musiques originales, ces recueils proposent une double lecture du monde : par les mots et par les sons. Ils s’inscrivent dans une volonté de transmission artistique douce et intuitive, favorisant la découverte de la musicalité des langues et des rythmes poétiques.
Un lieu d’expression, de transmission et de résonance
L’Atelier des Rêves n’est pas une simple vitrine artistique. C’est un espace conçu pour que chaque visiteur y trouve sa propre lecture. La notion de “chemin narratif” y est centrale : il s’agit d’un parcours libre, où chacun tisse ses propres liens entre les œuvres, les mots, les matériaux et les émotions.
Loin des formats figés des galeries conventionnelles, l’espace se veut organique et évolutif. Les expositions sont pensées comme des respirations thématiques, renouvelées régulièrement, avec à chaque fois un équilibre entre les œuvres plastiques, les textes, et les supports artisanaux. Le lieu accueille également des événements ponctuels : spectacles, lectures, ateliers d’éveil artistique, présentations d’albums.
Une genèse artistique, forgée par l’expérience et la complémentarité
Derrière L’Atelier des Rêves, deux figures complémentaires. Laura Rucinska, artiste polymorphe issue d’une lignée d’artistes polonais, explore depuis l’enfance divers langages artistiques, du dessin à la poésie, en passant par la scénographie. À ses côtés, Franck Bénéteau, artisan-créateur, développe un savoir-faire exigeant dans la mise en œuvre de pièces uniques, réalisées avec précision et inspiration.
Depuis plus de 25 ans, ils travaillent auprès d’une Clientèle de professionnels, un public aux attentes pointues, leur permettant d’affiner leur exigence formelle et leur approche de l’objet artistique. Forts de cette expérience, ils ont choisi de s’adresser aujourd’hui à un public plus large, en ouvrant leur propre galerie dans le 14ᵉ arrondissement de Paris.
Des ambitions claires : ouvrir l’art au plus grand nombre
Le projet porté par Laura et Franck ne vise pas uniquement à exposer : il s’agit de proposer une nouvelle forme d’accès à l’art, plus intime, plus accessible et plus narrative. Que ce soit pour un amateur d’art contemporain, un parent en quête d’un livre initiatique pour son enfant, ou un passant curieux attiré par les mots, L’Atelier des Rêves se présente comme un espace à taille humaine, où l’art est un partage.
L’objectif est également de faire connaître ce lieu au-delà du cercle parisien, en développant une visibilité accrue à travers des partenariats culturels, des actions de médiation, et une présence numérique renforcée via leur site internet : www.l-atelierdesreves.fr/tableauxdart.
