L’idée est de sortir de l’uniformité, du déjà-vu, pour affirmer sa singularité. On mixe les couleurs, on marie le neuf et l’ancien, on valorise la rareté et le sur mesure.

Jusque dans l’univers des luminaires. Les pieds de lampes design sont coiffés d’un abat-jour artisanal, des créations vintage sont posées ça et là pour apporter une touche chaleureuse.

On chine aussi de véritables pépites du côté des ateliers plus confidentiels chez nos voisins européens.

A l’image de Laubeyne.com, un cabinet de curiosités en ligne où dénicher les dernières créations de l’atelier belge V.Pierre. Particuliers et professionnels peuvent y trouver des abat-jour sur-mesure faits main, des lampes vintage, ainsi que des objets insolites et décoratifs.

 Un atelier d’exception qui cultive l’art des abat-jour faits à la main

Derrière Laubeyne.com, il y a l’atelier familial V.Pierre qui fabrique des abat-jour et crée des lampes de table, des lustres et des lampadaires.

Basé à Genval en Belgique depuis 1982, il perpétue un savoir-faire précieux à l’ère de l’IA et du tout-industriel. Ici, les abat-jour sont bordés à la main par des passionnés, avec une ambition : démocratiser l’excellence et libérer la créativité.

Une approche qui change tout :

• Chaque pièce est soignée dans les moindres détails ;
• Les petites séries et les pièces uniques sont possibles ;
• Une large gamme de dimensions et de finitions est proposée ;
• Les prix restent abordables ;
• Et les articles sont vérifiés un par un à l’emballage afin d’assurer une livraison parfaite.

Sandrine, décoratrice et CEO, aime aussi partager ses trouvailles insolites, au gré de ses découvertes : des figurines côtoient des bougeoirs, des boites, des appliques, des cadres… Top pour trouver l’inspiration !

Zoom sur une sélection de modèles iconiques

Abat-jour rond : le classique indémodale

Très tendance avec sa forme ronde et peu pentue, cet abat-jour séduit avec son design intemporel. Il est disponible en 18 mesures et 17 coloris.

Prix : à partir de 30,25 €

Abat-jour cylindrique uni : le best-seller de l’atelier

Très populaire auprès des particuliers et des professionnels, ce modèle présente deux fonctions selon son diamètre : les petits formats sont utilisés sur un pied de lampe, tandis que les plus grands font des merveilles comme suspension.

Il est disponible en 8 mesures et 16 coloris.

Prix : à partir de 71,39 €

Lampe en bois vintage : la touche déco rétro chic

Cette lampe en bois insuffle de l’authenticité dans tous les intérieurs. Elle est parfaite comme lampe de chevet avec sa jolie base de couleur gris foncé.

Son abat-jour se décline en 17 coloris au choix.

Prix : 76,23 €

Rosace : une magnifique pièce de décor mural

Coup de coeur assuré pour cette rosace en fer forgé à installer à l’intérieur ou au jardin. Les amateurs de DIY ont la possibilité de la peindre.

Prix : 119,79 €

Témoignages

• Sandrine : “Je viens de recevoir mon abat-jour et je l’adore. Il est strictement comme décrit.” ;
• Romane : “J’ai reçu mon abat-jour et l’ambiance qu’il crée dans mon salon est incroyable.” ; 
• Yolande : “J’ai acheté plusieurs articles sur ce site pour ma maison et je suis très heureuse. Chaque pièce est magnifique.” ;
• Béatrice : “Grâce aux bons conseils du service client, j’ai fait le bon choix de couleur et j’en suis ravie.”

A propos de Sandrine Pierre, CEO

Artiste dans l’âme, Sandrine a étudié l’architecture, l’histoire de l’art et la sculpture.

Elle a ensuite travaillé dans l’univers de la décoration en intégrant l’entreprise fondée par ses parents en 1982. Grossistes et fabricants d’abat-jour, ils ont aussi développé un réel savoir-faire dans le domaine des pieds de lampes, des lustres, des appliques et de divers objets déco.

“Nous réalisions le design des objets et des lampes, que nous importions ensuite des Philippines et de Thaïlande. En revanche, nous réalisions toute la fabrication des abat-jour dans notre atelier de Genval en Belgique avec des matières 100% européennes”, souligne-t-elle.

Pendant plus de 15 ans, l’entreprise familiale a exposé dans plusieurs salons de décoration, dont Maison et Objet à Paris, Ambiente à Frankfurt, Bruxelles, et elle a même tenté de montrer son savoir-faire à San Francisco (USA).

Suite à la crise de 2008, Sandrine a vécu d’autres aventures professionnelles, jusqu’à avoir un coup de cœur pour la société V.PIERRE, qu’elle a repris il y a dix ans en tant qu’administratrice principale.

En savoir plus

Site web : https://www.laubeyne.com/

Instagram : https://www.instagram.com/abatjourbysandrinepierre/

Facebook : https://www.facebook.com/laubeyne/

Mais pas n’importe lequel ! On oublie les motifs vieillots et les styles impossibles à harmoniser. Désormais, le papier peint se vit comme une œuvre d’art : il attire les regards et s’expose comme une véritable toile de maître.

On ose le style graphique, les formes créatives, les ambiances luxuriantes et les paysages enchanteurs…

Avec, toujours, une dimension éthique qui fait sa rareté : la tendance est à l’artisanat et au made in France, synonyme de qualité et de savoir-faire.

Le must ? Les papiers peints panoramiques personnalisés de Kam & Léon, une société française qui se démarque par sa capacité à concevoir des décors uniques et durables. Kam & Léon présente aujourd’hui sa sélection de 5 coups de cœur.

Une expertise inédite dans la création sur mesure de papiers peints panoramiques

Kam & Léon, c’est avant tout une philosophie, une volonté de cultiver la rareté, l’unique, le beau et la qualité.

Ici, les papiers peints panoramiques sont personnalisés pour s’adapter parfaitement à chaque intérieur. Pour répondre parfaitement aux besoins et aux préférences des clients, ils sont toujours conçus comme des décors uniques, avec des finitions irréprochables jusque dans les moindres détails.

Un concept qui permet d’embellir et de transformer tous les espaces de vie et de travail, dans le respect de l’environnement. Kam & Léon travaille d’ailleurs déjà pour de grandes enseignes : Accor, Schmidt, Ibis, Crédit Mutuel, Vinci Construction…

Les (grands) petits plus

L’expertise du sur mesure

Kam & Léon est spécialiste des papiers peints panoramiques entièrement personnalisés, conçus sur mesure pour chaque client. Une approche qui change tout !

L’équipe travaille en étroite collaboration avec eux pour comprendre leurs attentes et leurs goûts. Elle leur garantit ainsi des résultats bluffants, avec des papiers peints parfaitement adaptés à leur intérieur.

L’impression artisanale en France

La jeune pousse s’engage aux côtés des artisans français en optant pour un processus d’impression entièrement réalisé dans nos territoires.

Une démarche riche de sens à tous les niveaux : elle offre un véritable gage de qualité et d’authenticité, tout en contribuant à soutenir l’économie locale, à réduire la pollution liée aux transports et à promouvoir le savoir-faire français.

La durabilité et la responsabilité environnementale

Kam & Léon crée des papiers peints qui respectent la planète !

Sa force :

• Utiliser des matériaux écologiques (ex. : encres végétales, fabrication durable, forêts labellisées FSC, etc.),
• et agir au quotidien pour minimiser son empreinte carbone (ex.: réduction des déchets de production, recyclage des matériaux inutilisés).

Cette sensibilité à la protection de l’environnement, qui fait partie de son ADN depuis sa création, est très appréciée de ses clients.

Le service client exceptionnel

Kam & Léon, c’est aussi une équipe de professionnels qui se mobilise pour offrir un service client exceptionnel à chaque étape du processus. De la consultation initiale à la livraison finale, la Dream Team est présente en permanente pour répondre à toutes les questions, conseiller, et accompagner les particuliers & les professionnels.

Avec une vocation : leur donner à vivre une expérience client positive et mémorable.

Zoom sur la sélection de 5 coups de cœur

Avec Kam & Léon, il n’y a plus de risque de se tromper sur le rendu final ! Le designer de la Dream Team adapte le décor à la taille du mur des clients, puis leur envoie un aperçu pour validation avant la fabrication du papier peint.

3 types de papier sont disponibles : intissé, pré-encollé, vinyle.

Prix : à partir de 46 €/m²

Voici notamment quelques modèles inspirants :

Le papier peint graphique Tendance

Le papier peint Feuille graphique

Papier peint Plantes végétales colorées

Papier peint Jungle émeraude

Papier peint Arche pastel

Ce qu’en pensent les client.e.s

Voici un aperçu des témoignages laissés par les client.e.s de Kam & Léon :

Franck : “L’expérience avec le papier peint panoramique que j’ai commandé a été tout simplement exceptionnelle. La qualité de l’impression et des matériaux est remarquable. L’installation a été facile grâce aux instructions claires fournies, et le résultat final a dépassé mes attentes. Le motif que j’ai choisi, un magnifique paysage de montagnes, donne une profondeur incroyable à ma pièce et crée une atmosphère vraiment unique. Je suis extrêmement satisfait de mon achat et je recommande vivement ce produit à quiconque cherche à transformer son espace avec élégance et originalité.”

Emilie : “Je suis tellement content de ce papier peint panoramique ! Ça a vraiment changé l’ambiance de ma pièce, ça lui donne une atmosphère incroyable. Les détails sont super nets, on dirait vraiment qu’on a une fenêtre ouverte sur un paysage magnifique. Et l’équipe du service client était super sympa et disponible quand j’avais des questions. Je le recommande à tout le monde !”

Christophe : “Je viens d’installer un papier peint panoramique chez moi et je suis absolument ravi du résultat ! La qualité de l’impression est exceptionnelle et les couleurs sont éclatantes. J’avais un peu peur de l’installer moi-même, mais finalement c’était très facile grâce aux instructions fournies. Le rendu final est vraiment impressionnant et donne l’impression d’avoir agrandi ma pièce. Le service client a été extrêmement réactif et professionnel tout au long du processus. Je recommande les yeux fermés.”

À propos de la fondatrice

Mon parcours professionnel m’a appris l’importance de l’écoute, de la créativité et du service client.

Passionnée par le design et la création depuis son plus jeune âge, la fondatrice a toujours eu un intérêt particulier pour l’art et l’esthétique.

C’est d’ailleurs ce qui lui a donné envie de créer sa propre entreprise. Via Kam & Léon, la fondatrice souhaite proposer des papiers peints panoramiques personnalisés d’une qualité exceptionnelle.

Une ambition qui s’est immédiatement traduite par un parti pris audacieux : valoriser le savoir-faire et la culture de l’excellence de l’artisanat français. La fondatrice revendique aussi sa volonté de faire grandir Kam & Léon en se tournant vers la croissance et l’innovation.

Ainsi, pour s’imposer comme une référence incontournable dans le domaine de la décoration intérieure sur mesure, la fondatrice envisage plusieurs axes de développement.

Dans un premier temps, elle va notamment élargir la gamme de produits proposés par Kam & Léon pour répondre à une plus grande diversité de besoins et de styles.

Une dynamique qui pourrait inclure l’exploration de nouveaux matériaux, de nouvelles techniques d’impression, ou encore l’ajout de produits complémentaires à notre offre actuelle.

En savoir plus

Site web : https://kametleon.fr/

Facebook : https://www.facebook.com/people/Kam-Leon/100067640012160/

Instagram : https://www.instagram.com/kametleon.fr/

La petite astuce cocooning que tout le monde adore ? Les fragrances d’intérieur, qui créent une atmosphère chaleureuse et éveillent les sens. D’ailleurs, 75 % de celles et ceux qui parfument leurs lieux de vie cherchent avant tout à insuffler une ambiance personnalisée et rassurante (source : étude Les Français et les odeurs, PRS in Vivo, 2019).

Avec une exigence de plus en plus forte : remettre du sens et des valeurs dans cette bulle de bien-être. L’idée est de revenir à l’essence même de l’éveil olfactif de qualité, en privilégiant l’artisanat, les substances saines et la proximité.

Parmi les jeunes marques françaises qui font de plus en plus parler d’elles, il y a Les Bougies de Lea (LBL pour les intimes). Lancée il y a près de 4 ans, elle s’est forgée une belle réputation en osant mettre l’écoresponsabilité au service de la qualité olfactive.

“Coton floral”, sa dernière création en date, vient compléter sa gamme de produits parfumés. Cette brume d’ambiance végétale mêle les senteurs florales best-seller de la marque pour sublimer tous les intérieurs. 

Une brume d’ambiance parfumée aux notes subtilement forales et intemporelles

“Coton floral” est une brume d’ambiance idéale pour parfaire une décoration olfactive : on craque pour sa fragrance unique et inédite, spécialement développée et testée dans l’atelier de Léa, la fondatrice de LBL, près de Châtillon sur Chalaronne (01).

On l’utilise pour parfumer différents textiles de maison ou d’intérieur (draps, serviettes, coussins, canapé, rideaux), ou tout simplement pour parfumer une pièce.

Ses accords floraux subtils allient :

• La Fleur de Cerisier : elle révèle des notes légères de rose venant se mêler à un cœur de pêche et de jasmin sur un fond profond de vanille, accord boisé et de musc ;
• La Fleur de Coton : elle incarne la tendresse universelle qui vient sublimer notre cocon réconfortant.

Cette fragrance iconique et universelle révèle ainsi des notes olfactives de fleur de Jasmin, de musc et de rose.

Quelques pulvérisations suffisent pour embaumer instantanément et durablement chaque pièce.

Cette brume dévoile des effluves florales subtilement fraîches, toute en légèreté et en rondeur.

On aime…

… Une brume qui respecte la planète

• Cette brume est composée à 92 % d’ingrédients issus de l’agriculture biologique ;
• Le principe actif de diffusion et de conservation est 100 % bio : il s’agit d’alcool végétal bio de Betterave ;
• Les fragrances sont confectionnées en France, à Grasse (la “capitale du parfum”) ;
• Le flacon en plastique est 100 % recyclé et recyclable. Ses différents traitements de valorisation lui apportent une unicité tant sur sa couleur que sur son aspect ;
• L’étiquette est conçue en papier naturel et certifié FSC, ce qui atteste d’un minimum d’impact sur la déforestation.

… Une innovation française

La brume “Coton floral” est le fruit d’un an de travail. Léa a progressé étape après étape, de façon artisanale, avec le plus grand soin jusque dans les moindres détails.

Une démarche qui a notamment impliqué la recherche d’un packaging en accord avec les valeurs LBL, le test d’une formulation parfaite auprès d’un panel de testeurs, ainsi que la recherche d’ingrédients sains et de qualité.

Riche de ce savoir-faire, LBL prévoit désormais d’élargir sa gamme de brume d’ambiance en proposant d’autres fragrances d’intérieur aux notes boisées, gourmandes ou encore musquées.

Quelques retours sur cette expérience olfactive

Voici un aperçu des témoignages des premiers utilisateurs de la brume “Coton floral” :

• Sihame. E : “Très bon produit, efficace et doux à la fois. L’odeur convient à toutes les pièces” ;
• Pauline. P : “L’odeur est de qualité, testé sur draps et oreillers” ;
• Anne-Laurence. R : “Très efficace, masque rapidement les odeurs” ;
• Louise. C : “Odeur très agréable, juste ce qu’il faut comme puissance, reste longtemps dans l’environnement ou sur les textiles” ;
• Kathia. R : “Excellent produit qui parfume bien. Efficacité +++” ;
• Lola. T : “Parfum qui tient sur la durée, l’odeur d’alcool végétal n’est pas du tout présente, on sent bien le parfum. À tester avec d’autres odeurs.”

Les Bougies de Léa : des bougies avec un supplément d’âme

Les Bougies de Léa est une entreprise locale et artisanale, implantée près de Châtillon-sur-Chalaronne, dans l’Ain en Région Auvergne Rhône-Alpes.

Ici, tout est créé à la main par Léa, avec amour et respect. Dans son atelier, elle teste et valide toutes ses matières premières, choisies auprès de fournisseurs respectant le cahier des charges correspondant aux valeurs de sa marque.

Engagée dans une démarche d’amélioration continue, elle est animée par la volonté de créer des produits éthiques, écoresponsables et de qualité. Pour cela, elle pratique la démarche d’amélioration continue pour proposer les meilleurs produits qui soient.

Simplicité, écoresponsabilité et qualité sont les fondements de mes produits d’ambiance parfumée !

Les (grands) petits plus

• Des produits alliant parfum d’ambiance et décoration d’intérieur ;
• Un packaging simple, sobre, raffiné et naturel ;
• Des contenants recyclables et réutilisables contribuant à une économie circulaire et l’optimisation des déchets ;
• Des produits composés de cire végétale, fragrances confectionnées par un maître parfumeur français et répondant à des normes européennes.

Et bientôt…

Les Bougies de Léa bientôt en boutiques

L’entreprise artisanale souhaite désormais développer un réseau de diffusion avec des boutiques partenaires dans des secteurs répondant à ses valeurs d’écoresponsabilité.

Des visites privées de son atelier

En parallèle au développement de son eshop, Les Bougies de Léa va planifier davantage de visites de son atelier-boutique près de Châtillon sur Chalaronne : ces moments de shopping privatisés sont organisés sur rendez-vous.

À propos de Léa, la fondatrice

Issue du monde des Ressources Humaines, où elle a travaillé pendant 7 ans, Léa est passionnée de loisirs créatifs et manuels depuis son plus jeune âge.

Il y a 3 ans et demi, elle s’est lancée dans l’aventure entrepreneuriale pour créer des parfums d’ambiance sains, éthiques et écoresponsables. Une démarche riche de sens puisqu’il s’agit pour elle de répondre à une problématique survenue pendant un confinement sanitaire :

Comment bien se sentir au sein de son foyer en revenant aux essentiels afin de contribuer à un bien-être intérieur chez soi mais également en soi ?

Avec “Les Bougies de Léa”, elle apporte ainsi sa touche personnelle en développant des produits parfumés alliant une dimension de décoration d’intérieur sobre, raffinée et naturelle.

Aujourd’hui, cette jeune maman consacre l’essentiel de son temps et de son énergie au développement de son entreprise artisanale, tout en conciliant sa vie personnelle et familiale.

En savoir plus

Brume d’ambiance parfumée “Coton floral” : https://lesbougies-de-lea.store/categorie-produit/brume-parfumee/

Site web : https://www.lesbougies-de-lea.store

Crédit photos – Sihame El Ghaouti : https://www.instagram.com/commsiaim/

Facebook : https://www.facebook.com/Les-Bougies-de-Léa/

Instagram : https://www.instagram.com/lesbougies_de_lea/

LinkedIn : https://www.linkedin.com/in/léacrepin/

Pourtant, quand il s’agit de leur cuisine, cet espace de vie qui constitue l’âme de leur home sweet home, force est de constater qu’ils sont encore prêts à investir. Fin 2022, le marché a même clôturé l’année avec une progression de 1 % par rapport à 2021 et le panier moyen consacré à l’équipement reste stable (source).

En revanche, le niveau d’exigence augmente : à l’heure de la rationalisation des dépenses, la tendance est à l’hyper-personnalisation et à l’accompagnement Premium.

Car le confinement a laissé des traces : désormais, chacun a pris conscience de l’importance de se sentir vraiment bien chez soi, dans un environnement à son image, à la fois cosy et chaleureux. Même sans avoir un budget extensible !

Un changement des mentalités qui fait les beaux jours de Relookitchen, une start-up française qui connait une croissance exponentielle tout en préservant l’importance de l’humain.

Sa force : offrir un service totalement personnalisé et des façades de cuisine 100 % sur mesure, avec un accompagnement continu de chaque client. 

Depuis sa création, notre entreprise familiale française enregistre une augmentation de plus de 250 % de la demande chaque année, sans levée de fonds.

Danièle Hollando, co-fondatrice

Relookitchen redéfinit les normes de la rénovation de cuisine

Dans un marché de la rénovation de cuisine en constante évolution, Relookitchen se démarque en offrant une expérience unique.

Et pour cause : ici, l’humain est au centre de tout, de A à Z, et cette belle entreprise française va continuer sur cette voie.

Concrètement, dès la prise de contact, la start-up propose “un accompagnement, en amont de tout engagement”, explique Jeff Hollando, co-fondateur.

Il suffit d’appeler Relookitchen pour obtenir un conseil gratuit, garanti “zéro messagerie vocale automatisée” !

Ensuite, le suivi est toujours individualisé, à chaque étape.

Des façades 100 % sur-mesure qui révolutionnent le secteur

Relookitchen est aujourd’hui le seul acteur du marché à proposer des façades haut de gamme fabriquées 100 % sur-mesure. Elles peuvent donc s’adapter aux caissons et aux meubles de toutes les marques comme Ikea, Leroy Merlin, Mobalpa, Darty…

Avec plus de 135 références aux multiples finitions ultra-mat, ultra-brillant, effet bois, effet métallisé, etc. Relookitchen produit des façades de qualité supérieure à base de matières premières made in Europe.

Et à la clé, il y a des économies substantielles à réaliser : la rénovation avec Relookitchen coûte 3 à 5 fois moins cher qu’une cuisine neuve.

Plus de 400 cuisines rénovées… et autant de clients satisfaits

Convaincus par cette approche qui combine qualité, accessibilité et personnalisation, les clients de Relookitchen lui attribuent une note globale de plus de 4.8/5 sur Google.

Voici un aperçu de leurs témoignages :

“Très satisfaite de la prestation de Relookitchen : qualité des conseils, livraison en temps voulu, installation par un prestataire qualifié. Une nouvelle cuisine pour de belles années.” – Laure DE MONDRAGON – Juillet 2023

“Accueil super sympa au showroom dans le 16è. De très bons conseils sur les couleurs et matériaux à choisir. Rendu hyper sympa idéal pour redonner un coup de pep’s à votre cuisine. Mention spéciale à Richard pour sa super playlist lors de la pause . Je vous recommande vivement cette entreprise” – Nathalie VAILHE – Juillet 2023

“Extrêmement satisfait de Relookitchen qui permet de “changer” de cuisine sans changer complètement la cuisine grâce au seul changement des façades.

Donc, prix compétitifs, délais tenus, et pour nous 1 seule journée de pose  sans rien sortir des placards. Je recommande fortement sans aucune restriction.” - Philippe MAREUIL – Juin 2023

“J ai eu la bêtise de penser pouvoir faire ma cuisine seule!! Grosse erreur. Heureusement j ai pris contact avec Relookitchen et leurs conseils, soutien, idées et accompagnement ont été extraordinaires. Ils ont été formidables par leur accompagnement et leur patience sans quoi je n aurais jamais pu faire la cuisine de mes rêves qui était je le reconnais assez complexe. Je ne peux que recommander vivement ce cuisiniste. Merci à eux !!!” – Laetitia LACHMANN – Août 2023

Je recommande vivement.” – Jeanne-Jacqueline COLLOREC – Juillet 2023

“Relookitchen a sauvé notre cuisine ! Nos façades après 20 ans d’existence étaient moribondes et nous désespérions de trouver une solution hormis racheter une cuisine entière avec les problèmes et le coût que cela induit. Nous avons profité d’un passage sur Paris pour aller chez Relookitchen voir leur showroom et choisir une façade. Les délais de livraison ont été respectés, le matériel est arrivé à la maison  parfaitement emballé et les façades posées en une petite journée par Richard et Marc.

De la commande à la pose, une équipe fort sympathique et toujours disponible et de bon conseil. Et une fort belle cuisine à l’arrivée ! N’hésitez pas” – Anne MEYER – Juin 2023

Zoom sur un cas illustrant le processus Relookitchen

Danièle nous raconte comment s’est déroulé le processus pour deux clients Relookitchen en 2023 :

Rénovation n°1 :

“Le client nous contacte via notre site internet le 6 Mai avec un projet de rénovation de cuisine. Primo-acquéreur, il souhaite remplacer les façades déjà en place, qui avaient été montées en Corian, un matériau de très haute qualité, mais inadapté pour des façades car extrêmement lourd – le Corian est essentiellement destiné aux plans de travail.

Il obtient le jour même son estimatif Relookitchen – un devis initial gratuit, établi sur la base de photos de la cuisine, qui prend la forme d’une nomenclature complète des éléments à remplacer (portes, tiroirs, habillages, fileurs, plinthes) et leurs mesures estimées.

Satisfait du budget annoncé, il sollicite la mise en relation avec un artisan indépendant pour la prise de mesures définitives, qui a lieu le 16 Mai, et la commande quelques jours plus tard.

Le choix de référence est une évidence : le LM04B Effet Métal Étain Argent Ultra-brillant, se marie parfaitement avec le blanc du Corian conservé pour les plans de travail et l’électroménager en Inox, tout en profitant de la profondeur offerte par la haute qualité d’image réfléchie de nos matière ultra-brillantes.

Les façades, livrées à la mi-juillet, sont posées dans la foulée, en moins d’une journée, sans vider les placards. Le tour est joué!

Rénovation n°2 :

Les clients, propriétaires d’une maison en banlieue parisienne, nous contactent par téléphone le 11 Avril 2023 après avoir parcouru notre site internet avec une idée en tête pour leur projet de cuisine: du bicolore Effet Bois et Uni Ultra-mat.

Après réception de leurs photos, nous préparons comme toujours un devis estimatif, cette nomenclature essentielle au projet, en amont d’un rendez-vous en personne au showroom le Samedi suivant.

C’est lors de ce rendez-vous qu’ils tirent pleinement profit de l’accompagnement personnalisé qui caractérise Relookitchen.

Reçus et conseillés par Danièle, l’architecte maison, ils définissent d’abord les matières: le KB22M Effet Bois Chêne Brut à Nœuds & le LS13M Noir Ultra-mat anti-traces de doigts – suggéré pour trancher plus franchement  et classieusement avec le bois, que le LS01M Anthracite Ultra-mat qu’ils avaient d’abord identifié.

On se concentre ensuite sur les contours d’un projet bi-colore, suivant le leitmotiv de Danièle: toujours chercher l’asymétrie, les rappels et les encadrements (grâce aux habillages de caissons) plutôt que la séparation franche et symétrique qui devient facilement lassante.

Ravis de cette précision dans la phase de création, les clients font appel à un des nos artisans partenaires pour la prise de mesures, et la commande est validée le 24 Avril.

Fin Juin, les façades sont reçues et posées en une journée, toujours sans vider les placards: leur cuisine bicolore Noir & Bois est née !

Ils témoignent:

“Nous venons de rénover notre cuisine, le résultat est vraiment stupéfiant!

La qualité de la relation avec Relookitchen a été excellente, tant dans la phase de création que dans la phase d’installation. Les matériaux sont de qualité.

Nous recommandons vivement leurs services, le concept est simple mais génial!”

En quelques mots, Relookitchen c’est…

Un concept innovant. Relookitchen est la seule entreprise à proposer des façades 100% sur mesure et de très haute qualité.

De l’humain avant tout : Relookitchen se différencie par une approche humaine et sans automatisation, à l’ère de l’IA et du tout automatisé

Une approche maîtrisée. Experte en rénovation de cuisine, avec des fondateurs expérimentés spécialistes de la décoration d’intérieur, elle met ses connaissances et compétences gratuitement à ses clients.

Des économies substantielles. Changer les façades coûte 3 à 5 fois moins cher qu’une cuisine neuve.

Du choix. Plus de 135 références de façades sont proposées, avec de multiples finitions. De plus, au-delà de l’offre en ligne, il est possible d’avoir un aperçu des modèles et d’échanger avec l’équipe dans le showroom parisien de Relookitchen.

Une culture de l’excellence. Ces façades de qualité premium font partie des meilleures du marché.

Des clients satisfaits. Relookitchen affiche une haute satisfaction client et obtient une note de 4,8/5 sur Google.

À propos de la Dream Team

Relookitchen est une entreprise familiale française fondée en 2016 par une équipe de trois professionnels aux profils complémentaires, chacun apportant une expertise unique à l’entreprise :

• Danièle, architecte D.P.L.G confirmée, possède une solide expérience dans la création d’espaces fonctionnels et esthétiques.
• Richard, expert des façades et artisan confirmé, maîtrise l’art de la transformation visuelle des cuisines.
• Jeff, diplômé d’HEC et ancien cadre dans la finance, apporte des compétences en gestion et en économie qui permettent de proposer des solutions sur mesure à un prix abordable.

Cette équipe dynamique et diversifiée partage une vision commune : rendre la rénovation de cuisine sur mesure accessible à tous sans compromettre la qualité. Ensemble, ils démontrent que la rénovation de cuisine peut être à la fois sur mesure et abordable.

La genèse de cette belle aventure

C’est Danièle qui a eu l’idée du concept Relookitchen à partir de son expérience “du terrain”.

En effet, en tant qu’architecte D.P.L.G confirmée, elle accompagne les particuliers dans l’aménagement intérieur et les assiste dans la restructuration, la rénovation, l’extension, la construction ou la création d’espaces et de mobiliers originaux.

Au fil du temps, elle a constaté que les cuisines, dressing ou salles de bain de ses clients, souvent bien conçues, se voient contraintes d’être entièrement refaites, alors qu’il suffirait de remplacer les façades sans modifier leur ameublement pour leur donner une seconde vie.

Aujourd’hui, Relookitchen ambitionne de continuer à démocratiser l’ultra-personnalisation en proposant des façades tendance permettant au plus grand nombre de rénover une cuisine rapidement et au meilleur prix.

En parallèle, son site internet permettra prochainement d’aller au-delà de la demande de vie grâce à un process davantage digitalisé afin d’offrir plus de clés aux utilisateurs. Mais toujours en maintenant l’aspect conseil et personnalisation au cœur de tout.

En savoir plus

Site web : https://www.relookitchen.com

Instagram : https://www.instagram.com/relookitchen/

Comment la récente pandémie et la tendance croissante vers des habitations partagées façonnent-elles nos espaces culinaires?
Quelles innovations nous attendent au tournant pour rendre nos cuisines plus flexibles et adaptatives ?

Dans quelques années, alors que le monde change avec l’évolution rapide de la technologie, la cuisine telle que nous la connaissons n’existera plus.

Toujours au cœur de chaque maison, dont elle constitue l’âme vibrante, elle offrira un mélange audacieux de design avant-gardiste, d’intelligence artificielle avancée et de matériaux futuristes.

Pour dessiner le portrait de la cuisine de 2050, l’équipe de Meilleur Plan Cuisine (MPC) est partie à la rencontre de designers visionnaires et experts en technologie.

Ces entretiens passionnants sont une invitation à plonger dans un voyage futuriste où la cuisine devient un écosystème connecté, adaptatif et impressionnant, prêt à répondre aux besoins changeants de la société de demain.

Un univers marqué par l’Intelligence Artificielle, le design DIY et la réalité augmentée.

La cuisine de 2050 ne sera pas seulement un espace pour cuisiner ! Elle deviendra une fusion d’innovations technologiques, de personnalisation et de créativité. Ces applications, qui intègrent simultanément plusieurs technologies, offriront une expérience culinaire inégalée, transformant chaque moment en cuisine en une aventure créative, intuitive et pleinement immersive.

Julien Lesly, co-fondateur

Intelligence Artificielle : Au-Delà de la Préparation Alimentaire

MPC : Comment la technologie et l’IA pourraient-elles influencer la conception, le choix des matériaux et l’aménagement des cuisines dans le futur ? Imaginez une cuisine où votre plan de travail est aussi une interface intelligente. 

Pour Cédric Paul, expert en utilisation d’IA sur le web, designer d’interface hommes-machines, et partie prenante du projet MPC, la cuisine en 2050 va rendre beaucoup plus floues les frontières entre la technologie et l’expérience culinaire :

La fusion de la technologie IA avec le design d’intérieur révolutionnera la façon dont nous interagissons avec nos cuisines. Des plans de travail qui reconnaissent les ingrédients pour suggérer des recettes, commandent des produits manquants… La cuisine de demain sera un véritable assistant culinaire.

En plus des plans de travail tactiles qui affichent des recettes en temps réel, les futurs systèmes d’IA pourraient aussi anticiper les besoins diététiques des utilisateurs, proposant des repas équilibrés adaptés aux préférences et restrictions alimentaire. Les IA seront aussi probablement capables de détecter et de nettoyer les surfaces sales ou encore d’anticiper une alerte incendie.

Intégré à d’autres appareils intelligents de la maison, le plan de travail pourrait, par exemple, communiquer avec le réfrigérateur pour suggérer des recettes basées sur les ingrédients disponibles.

La Montée des DIY Kitchens : la personnalisation à son apogée

MPC : Alors que les designers en herbe plébiscitent le DIY (Do It Yourself) dans la conception de la cuisine, trouvez-vous que MPC s’intègre à cette tendance avec son futur outil de personnalisation qui permet de créer des plans de travail sur mesure à poser soi-même ?

Alain Zemlianoy, architecte d’intérieur renommée, considère que ce phénomène révolutionne le design d’intérieur :

La possibilité pour chacun de concevoir sa propre cuisine a déclenché une explosion de créativité. Avec des outils tels que ceux offerts par Meilleur Plan Cuisine, la qualité professionnelle est désormais à la portée de tous.

Cette démocratisation du design est alimentée par des modules de personnalisation simples d’utilisation, mais techniquement très poussés, qui s’étendent du choix des dimensions à celui des matériaux. L’utilisateur pourra ainsi concevoir un plan de travail à l’image de son habitat et de son identité.

Réalité Augmentée : Visualiser Avant de Construire

MPC : Quel va être l’impact de notre nouvelle application de Cuisine Augmentée permettant de se projeter dans sa future cuisine en visualisant chez soi différents plans de travail, carrelages ou designs ?

Vincent Soula, pionnier et développeur en matière de réalité augmentée, voit cette technologie comme un changement de fond pour les futurs propriétaires :

La possibilité de superposer des éléments de design sur votre espace actuel, avant même de passer à l’acte d’achat, est révolutionnaire.

Quelques clics suffiront désormais pour choisir un plan de travail, tester différentes couleurs de crédence ou de pierres naturelles ou explorer de nouveaux designs, le tout dans son espace réel grâce à une application. C’est le futur de la conception d’intérieur : il rend le processus plus interactif, précis, et surtout ludique.

Grâce à la réalité augmentée, et pour faire face à l’évolution des modes de travail (pandémie, espaces multifonctionnels, Airbnb…), le plan de travail pourrait aussi se transformer en bureau adapté au télétravail. Il afficherait des documents, des emails, ou des appels vidéo, tout en garantissant la désactivation de ces fonctionnalités lors de la préparation des repas pour des raisons de sécurité.

Meilleur Plan Cuisine : le futur de la cuisine est déjà là !

Meilleur Plan Cuisine, le site comparateur n°1 en ligne pour les plans de travail de cuisine et l’achat d’une crédence, anticipe les tendances de demain en travaillant au prochain lancement de deux innovations majeures.

Grâce à la réalité augmentée, les utilisateurs pourront prochainement projeter différentes textures, matériaux et couleurs sur leur espace actuel. Avec la tendance DIY, ils peuvent ajuster et personnaliser ces choix en temps réel. Une fois satisfaits, l’IA prend le relais, analysant la fonctionnalité et l’ergonomie du design, et proposant des ajustements pour maximiser l’utilisation de l’espace et l’efficacité de la cuisine.

L’outil de personnalisation pour les plans de travail et les crédences de cuisine

Simple à utiliser, il permettra à n’importe qui de choisir et de personnaliser un plan de travail en ligne en quelques clics.

Toujours à des tarifs extrêmement compétitifs et avec la garantie d’une livraison rapide, il sera ainsi possible de déterminer :

• Le matériau ;
• La couleur ;
• Les dimensions ;
• Les découpes ;
• Les finitions ;
• Les options ;
• Et la livraison.

Ces plans de travail sur mesure pourront ensuite être posés par le client lui-même grâce à des vidéos et à une notice de montage extrêmement simples.

L’outil de réalité augmentée

Actuellement en cours de développement, cet outil novateur va aider les internautes à se projeter dans leur future cuisine !

À partir d’une simple photo qu’ils téléchargeront, ils pourront choisir un matériau et une couleur, puis l’appliquer directement dans leur espace. Idéal pour visualiser facilement si le plan de travail s’intègre harmonieusement ou pas dans ce lieu de vie.

Une approche unique dans le domaine de l’aménagement de la cuisine

Meilleur Plan Cuisine, c’est aussi une philosophie, l’envie de proposer un modèle avantageux pour tous les amoureux de l’artisanat et des belles matières.

Pour les particuliers : un service à 360°

Meilleur Plan Cuisine est le comparateur n°1 en ligne pour les plans de travail de cuisine et l’achat d’une crédence. Chaque client va ainsi recevoir 3 propositions de devis de cuisinistes pour comparer et faire le meilleur choix.

Avec, toujours, une garantie de fiabilité : les partenaires choisis sont rigoureusement sélectionnés, qualifiés et certifiés selon un ensemble de critères exigeants définis par MPC.

La plateforme offre également de nombreuses fonctionnalités et ressources : outil de prise de rendez-vous avec les partenaires cuisinistes, photos et inspirations tendances, informations qualitatives et complètes (avec bons plans, astuces, conseils). Elle sera prochainement enrichie avec les outils de personnalisation et de réalité augmentée.

Pour les professionnels : un accélérateur de croissance

En s’inscrivant sur Meilleur Plan Cuisine, les professionnels gagnent en visibilité et touchent davantage de clients. Ils développent leur chiffre d’affaires et peuvent d’ailleurs facilement mesurer le ROI de ce partenariat.

Tout a été mis en place pour les aider à générer de la croissance : outil de prise de rendez-vous et de mise en relation avec des prospects, excellent référencement sur Google, avis clients (un retour leur est systématiquement demandé), espace client professionnel pour centraliser, automatiser et gérer les leads & contacts.

À propos de Emma Iankushenko et Julien Lesly, les fondateurs

Fervents passionnés d’e-commerce et d’entrepreneuriat, nous cherchons constamment à innover et à apporter de nouvelles solutions sur le marché.

Julien, diplômé de la prestigieuse université Paris Dauphine, a d’abord plongé dans le monde bancaire en tant que consultant en stratégie pendant trois ans.

C’est au cours de cette période qu’il se découvre une vocation d’entrepreneur. Abandonnant le salariat, il a fondé Funelior, devenu le site leader en France de la marbrerie funéraire (achat de pierres tombales et plaques funéraires en ligne).

Emma, avec son approche artistique, a d’abord développé la société Monsieur Flower, un pionnier Français de la décoration florale pour les commerces de proximité.

C’est leurs passions pour les matières nobles et l’amour pour l’art qui les ont conduit vers un autre domaine à fort potentiel : le monde de l’aménagement de la cuisine et du plan de travail, toujours avec une approche e-commerce centré sur la technologie.

Emma et Julien ont fondé Meilleur Plan Cuisine en 2022.

En savoir plus

Site web : https://meilleur-plan-cuisine.fr/

Instagram : https://www.instagram.com/meilleur.plan.cuisine/

LinkedIn : https://www.linkedin.com/company/meilleur-plan-cuisine

Parce que les bougies occupent une place de choix sur toutes les tables de fêtes, ou comme cadeau à glisser sous le sapin, il est temps de changer nos habitudes pour créer une déco élégante et tendance qui incarne aussi de belles valeurs.

Les Bougies de Léa, une marque artisanale française, a donc choisi de lancer une collection éphémère de Noël alliant parfum d’ambiance et décoration d’intérieur. 

Un concept dans l’air du temps :

1. La bougie insuffle une ambiance gourmande et chaleureuse à tous les intérieurs ;
2. Lorsqu’elle est terminée, le contenant en verre recyclable est réutilisable en bougeoir ou photophore pour apporter une touche de déco à son home sweet home ou sa table de fête. Il est aussi parfait en récipient, par exemple pour le coton démaquillant.

Je souhaite apporter pendant cette période de fête, chargée en émotions, d’amour et de réconfort, une dimension parfumée, favorisant la mémoire olfactive, mais surtout réutilisable afin de répondre à un objectif zéro déchet et d’optimisation des déchets qui nous entourent.

Léa, la fondatrice

Une collection éphémère 2-en-1 pour un Noël durable

Coup de cœur assuré pour ces bougies qui se transforment en contenant stylé à utiliser toute l’année. Chaque détail a été choisi avec soin (contenant, matières premières, fournisseurs, packaging) pour s’inscrire dans une dynamique écoresponsable.

À travers cette édition éphémère, notamment avec le choix du contenant, Les Bougies de Léa imagine un univers de décoration d’intérieur raffiné, chic et délicat.

Les coloris Ambre et Terracotta des bougeoirs s’ancrent également dans une ambiance tendance, intemporelle, hivernale et chaleureuse. La surface de la bougie est délicatement recouverte par une étiquette en papier recyclé afin de la préserver des dépôts de poussière.

Deux utilisations pour toujours plus déco

1ère utilisation : Profitez pleinement des effluves gourmandes, boisées et chaleureuses de ces bougies parfumées en édition limitée.

2ème utilisation : Une fois la bougie consumée, le contenant peut à la fois être utilisé en photophore ou bougeoir en plaçant une bougie chauffe-plat ou encore en récipient pour cotons démaquillant. Celui-ci est réutilisable, car en verre, il sera magnifique en déco de maison une fois la fête passée.

Un design raffiné qui sublime tous les intérieurs

Une ligne striée, à pois ou rayée… De belles couleurs miel ambré ou terracotta… Chaque modèle de cette nouvelle collection festive permet de décorer chaque intérieur avec sobriété et élégance.

Bougie végétale “Thé de Noël” – Collection éphémère Ambrée

Succombez à l’alliance des épices rappelant les fameux thés de Noël accompagnés de petits biscuits !

Cette fragrance dévoile des notes de fruits confits, d’orange épicée, sur un fond de Cannelle et Gingembre, pour finir sur des notes gourmandes de pain d’épices. Ambiance enchantée et réconfortante assurée pour passer de bons moments au chaud.

Bougie végétale “Encens d’hiver” – Collection éphémère Terracotta

Cette bougie viendra vous envelopper de son sillage boisé et oriental. Elle viendra ensuite relever un subtil accord raffiné de bois de santal, de cèdre et d’une touche vanillée et miellée.

Fragrance élégante aux notes de cardamome terminant délicatement sur des notes ambrées et de fève tonka. Elle assurera une ambiance réconfortante et de caractère tout au long de l’hiver.

Les Bougies de Léa : des bougies avec un supplément d’âme

Les Bougies de Léa est une entreprise locale et artisanale, implantée près de Châtillon-sur-Chalaronne, dans l’Ain en Région Auvergne Rhône-Alpes.

Ici, tout est créé à la main par Léa, avec amour et respect. Dans son atelier, elle teste et valide toutes ses matières premières, choisies auprès de fournisseurs respectant le cahier des charges correspondant aux valeurs de sa marque.

Engagée dans une démarche d’amélioration continue, elle est animée par la volonté de créer des produits éthiques, écoresponsables et de qualité. Pour cela, elle  pratique la démarche d’amélioration continue pour proposer les meilleurs produits qui soient.

Simplicité, écoresponsabilité et qualité sont les fondements de mes produits d’ambiance parfumée !

Les (grands) petits plus

• Des produits alliant parfum d’ambiance et décoration d’intérieur ;
• Un packaging simple, sobre, raffiné et naturel ;
• Des contenants recyclables et réutilisables contribuant à une économie circulaire et l’optimisation des déchets ;
• Des produits composés de cire végétale, fragrances confectionnées par un maître parfumeur français et répondant à des normes européennes.

Et bientôt…

Les Bougies de Léa bientôt en boutiques

L’entreprise artisanale souhaite désormais développer un réseau de diffusion avec des boutiques partenaires dans des secteurs répondant à ses valeurs d’écoresponsabilité.

Des visites privées de son atelier

En parallèle au développement de son eshop, Les Bougies de Léa va planifier davantage de visites de son atelier-boutique près de Châtillon sur Chalaronne : ces moments de shopping privatisés sont organisés sur rendez-vous.

À propos de Léa, la fondatrice

Issue du monde des Ressources Humaines, où elle a travaillé pendant 7 ans, Léa est passionnée de loisirs créatifs et manuels depuis son plus jeune âge.

Il y a 3 ans, elle s’est lancée dans l’aventure entrepreneuriale pour créer des parfums d’ambiance sains, éthiques et écoresponsables. Une démarche riche de sens puisqu’il s’agit pour elle de répondre à une problématique survenue pendant un confinement sanitaire :

Comment bien se sentir au sein de son foyer en revenant aux essentiels afin de contribuer à un bien-être intérieur chez soi mais également en soi ?

Avec “Les Bougies de Léa”, elle apporte ainsi sa touche personnelle en développant des produits parfumés alliant une dimension de décoration d’intérieur sobre, raffinée et naturelle.

Aujourd’hui, cette jeune maman consacre l’essentiel de son temps et de son énergie au développement de son entreprise artisanale, tout en conciliant sa vie personnelle et familiale.

En savoir plus

Site web : https://www.lesbougies-de-lea.store

Crédit photos : Sihame El Ghaouti : https://www.instagram.com/commsiaim/

Facebook : https://www.facebook.com/Les-Bougies-de-Léa/

Instagram : https://www.instagram.com/lesbougies_de_lea/

LinkedIn : https://www.linkedin.com/in/léacrepin/

On veut de l’unique, du sur-mesure, et des objets qui racontent une histoire.

Le must ? Les pépites surgies du passé pour être remises au goût du jour, tout en respectant l’excellence des gestes transmis de génération en génération.

À l’image des trumeaux, ces objets qui font partie de notre histoire commune.

À l’origine, un trumeau désigne un gros pilier en architecture. Avec le temps, la signification du mot évolue, et le terme sert à nommer l’espace situé entre deux baies, comme le pan de mur au-dessus d’une cheminée. Puis, par métonymie, le lieu a donné son nom à l’objet lui-même, traditionnellement posé sur une cheminée.

Et voilà qu’un trumeau est finalement devenu, avec le temps, un joli miroir décoré, surmonté d’une peinture ou de moulures.

Dans ce domaine, l’atelier d’art de référence se trouve en Mayenne : Trumeaux & Pinceaux, lancé par Claire-Emmanuelle Soubrier. L’artiste réhabilite ainsi cet art pour transformer chaque miroir en objet de décoration inspiré et inspirant. 

Son ambition ? Redonner vie à cet art magnifique, mais abandonné depuis de nombreuses décennies.

Perpétuer un savoir-faire authentique, en y insufflant une touche de modernité

À l’origine de Trumeaux & Pinceaux, il y a un joli trumeau confectionné par une grand-tante et offert en cadeau de mariage.

Claire-Emmanuelle est fascinée. Elle l’observe longuement, elle l’admire… Très longuement… jusqu’au jour où elle a aussi eu envie de créer, de passer à la pratique.

Ses années d’études d’histoire de l’art et d’expériences dans le domaine de la conservation du patrimoine culturel l’ont convaincue d’une chose : le beau fait du bien. Il nous relie au meilleur de nous-mêmes et des autres, il nous ouvre à plus grand que nous.

Elle décide alors de se lancer dans cet artisanat unique, qui transmet un savoir-faire existant depuis des siècles.

J’aime participer concrètement à cette quête de la beauté, et la partager avec d’autres – qui plus est en remettant à l’honneur ces beaux objets de notre patrimoine que sont les trumeaux.

Des co-créations imaginées sur-mesure

Claire-Emmanuelle personnalise chaque œuvre selon les goûts de chaque client dans le moindre détail (choix des couleurs, sujets, format, etc.).

Avec un objectif : faire que chaque cadeau soit véritablement unique. Elle souhaite insuffler un supplément d’âme dans ses trumeaux et toutes ses autres pièces.

Mon plus grand plaisir est de co-créer chaque œuvre avec mes clients, de façon à ce qu’ils soient également partie prenante dans leur réalisation.

Trumeaux & Pinceaux, c’est aussi…

L’atelier Trumeaux & Pinceaux développe son offre au gré des souhaits de ses clients, amateurs de beaux objets de décoration.

C’est ainsi qu’aujourd’hui l’atelier propose, outre les trumeaux, d’autres formes d’art qui sont autant de fenêtres ouvertes sur la beauté du monde telles que :

Les aquarelles

Les peintures sur bois et sur toile 

Les jeux de toc peints

À propos de Claire-Emmanuelle Soubrier, la fondatrice

Artisan d’art autodidacte, Claire-Emmanuelle Soubrier aime les couleurs, la lumière, les beaux matériaux qui se patinent avec le temps, qui le traversent en portant une histoire unique.

Elle a suivi des études en valorisation du patrimoine culturel à Montpellier puis à Rome où elle a vécu 4 ans, immergée dans la “ville éternelle”, où histoire et art se conjuguent dans un foisonnement exceptionnel.

Claire-Emmanuelle Soubrier a ensuite travaillé au sein de la Conservation des Antiquités et Objets d’Art des Hautes-Alpes, pour la préservation d’objets mobiliers remarquables.

Finalement, après de belles aventures qui l’ont entraînée jusqu’en Afrique du Sud, elle s’est lancée dans l’artisanat d’art en 2014. Aujourd’hui, elle a installé son atelier en Mayenne.

Curieuse de nouvelles techniques et de nouveaux défis, j’aime explorer de nouvelles pistes de création : d’abord des trumeaux, puis des aquarelles, des peintures sur tissus ou sur bois, jusqu’à la dorure à la feuille d’or…

Pour en savoir plus

Site web : https://trumeaux-pinceaux.fr

Facebook : https://www.facebook.com/TrumeauxPinceaux

Instagram : https://www.instagram.com/trumeaux_pinceaux/

Absolut Mosaïque oriente résolument son activité vers la décoration murale unique et la création pure. L’atelier déménage aussi en Finistère, où il ouvrira un lieu de création et de partage dès la fin de l’année.

Je crois réellement que la mosaïque contemporaine a beaucoup de choses à dire et à montrer ! Nous sommes à l’aube d’un nouveau mouvement, prêt à éclore, je souhaite contribuer à son avènement comme Art à part entière.

Jérôme Clochard, le fondateur

Trêve, triptyque dessin, peinture et mosaïque. Collection privée, 2018.

Une réelle maîtrise technique désormais au service d’œuvres personnelles

Pendant 20 ans, l’atelier Absolut Mosaïque s’est fait connaître pour son expertise en restauration de monuments historiques. Un savoir-faire qui représente aujourd’hui un tremplin fantastique et unique pour libérer la créativité de l’artiste, toujours aussi impliqué et motivé dans son travail.

Certaines de ses œuvres ont d’ailleurs déjà rejoint des collections privées et publiques : suites du train Venise Simplon Orient Express (Voiture Léopold 1 et 2 – groupe Belmond), médaillon en mosaïque figurative pour le Musée de la truffe à Saint Ciers, décoration Hôtel “Mademoiselle”**** à Paris, installation de sculptures mosaïques dans la cour Castille de la Maison du Poitou-Charentes à Poitiers…

Toutes ces réalisations uniques ont été créées manuellement, sans recours au numérique. Elles sont aussi nourries de multiples influences, qui alimentent le style singulier de Jérôme Clochard : le fauvisme (Paul Gauguin, Kees van Dongen), l’expressionnisme abstrait (Joan Mitchell), Amedeo Modigliani, Antoni Tàpies, Marc Chagall et Gustav Klimt. Jérôme Clochard propose ainsi :

• Des œuvres personnelles : création de tableaux ou de sculptures en mosaïque ;
• Des œuvres de commande : des décors muraux.

Avec une ambition : travailler en collaboration avec des galeries d’Art et des architectes d’intérieur ou décorateurs.

Interprétation libre en Mosaïque d’un tableau de l’artiste Charlotte Culot.

Quelques références notables en restauration

• 2005 : Mosaïque La vierge à l’enfant, église de Coulonge sur Charente.
• 2006 : Sol de la Chapelle Jeanne d’Arc, église Saint Ambroise, Paris. Partenariat Socra
• 2010 : Mosaïque de Toffoli Les enfants jouant, Charenton-le-Pont. Partenariat Socra
• 2012 : Pavement mosaïque du Ministère de l’Agriculture Paris. Partenariat Socra.
• 2012 : Église St Philippe du Roule, Paris. Monuments Historiques, partenariat Pradeau & Morin.
• 2012 : Opéra comique, Paris. Monuments Historiques, partenariat Socra.
• 2014 : Mosaïque originale, tombe de l’artiste Guillaume Cornelis van Beverloo (dit Corneille).
• 2016 : Mosaïques du pavement de l’Opéra Garnier, Paris. Monuments Historiques.
• 2016 : Mosaïques de la coupole et du transept, Mausolée de Bourgogne.
• 2017 : Lycée Albert Schweitzer, Le Raincy. Monuments Historiques, partenariat Pradeau & Morin.
• 2020 : Voiture Cygnus, train Belmond British Pullman (Oeuvre originale de Marjory Knowles).

À propos de Jérôme Clochard

Je suis quelqu’un de passionné et intuitif, qui recherche les voies non tracées. J’ai eu la chance d’hériter d’une sensibilité artistique, émotionnelle, et d’un coup de crayon. Ma motivation est le partage de l’émotion à travers mon Art.

Durant son enfance, passée sur l’île de Houat en Bretagne, Jérôme se découvre deux vocations qui ne le quitteront plus : la mer et le besoin de créer.

Pour assouvir un besoin impérieux de voyages, de découvertes et de vie intense, il se lance dans un premier métier d’aventure au sein de l’armée : pendant 12 ans, il devient nageur de combat dans les forces spéciales. Cette expérience lui apporte une grande confiance en lui et une capacité d’organisation exceptionnelle.

En parallèle, la création est toujours présente, sous différentes formes : photographie, dessin, sculpture et mosaïque.

La découverte de cette dernière discipline devient une véritable passion, car elle associe art et artisanat. Jérôme suit alors une formation technique en France et en Italie, afin de se reconvertir. En autodidacte, il apprend l’histoire de l’art et donne vie à ses premières œuvres artistiques.

En 2003, il crée Absolut Mosaïque. C’est le début d’une belle aventure qui va durer 20 ans ! Après des premières années difficiles, mais prometteuses, l’atelier s’impose comme une référence en restauration de monuments historiques. En 2023, Jérôme se fixe un nouveau cap : partir en quête de la beauté à travers la création personnelle.

Son travail de création est actuellement représenté par la galerie parisienne AMELIE MAISON D’ART et PromenArt à Saint Martin de Ré.

Pour en savoir plus

Site web : https://www.absolutmosaique.com/

Instagram : https://www.instagram.com/clochardjerome/

Ce produit d’hygiène, qui fait partie de notre quotidien, est pourtant loin d’être exempt de défauts.

Il est avant tout peu esthétique : l’emballage plastique aux couleurs criardes du gel douche traditionnel a en effet le don d’enlaidir une salle de bain. Ce n’est pas un hasard s’il ne figure presque jamais dans les beaux visuels que nous prenons comme source d’inspiration en matière de décoration pour la salle de bain…

On peut également lui reprocher son manque de praticité : il est délicat de lui trouver une place dans la salle de bain. Chacun fait donc comme il peut et le gel douche se retrouve en général sur le rebord de la baignoire, ou par terre dans la douche. Les paniers ventousés n’ont quant à eux pas leur pareil pour réveiller tout le monde au beau milieu de la nuit quand la ventouse finit par lâcher.

Un autre de ses problèmes, et non des moindres, est que le gel douche est loin d’être écologique. Les recharges de nos gels douches traditionnels sont presque toujours composées d’un assemblage de plusieurs couches de plastiques différents. La séparation de ces différentes couches étant impossible en centre de tri, ces contenants ne sont en réalité pas recyclables avec les moyens actuels.

Il est enfin de plus en plus décrié pour son impact sur notre santé, notamment en raison de la présence d’ingrédients controversés (sulfates pour l’effet moussant, conservateurs divers…). Si nous accordons une importance croissante à la qualité de notre alimentation, pourquoi sommes-nous si loin d’une prise de conscience similaire pour les produits que nous appliquons quotidiennement sur notre peau ?

Cela étant dit, il faut pourtant reconnaître que les alternatives plus saines et plus éco-responsables négligent la sensorialité, dénuant ainsi le rituel de douche de sa dimension de plaisir. Les textures sont désagréables, la gamme de parfums limitée, l’absence de mousse regrettable, et nombreuses sont les contraintes d’utilisation : débordement lors du rechargement, utilisation du verre dangereuse dans la salle de bain, parfois même gel douche à faire soi-même…

C’est pour mettre un terme à cette situation que Marine et William lancent edone.paris, le premier gel douche transformé en objet de décoration responsable. 

Leur concept laisse déjà fort à espérer. La campagne de précommandes sur Ulule a largement dépassé les objectifs initiaux puisque la première production est financée à plus de 700%.

Réconcilier plaisir et responsabilité avec un gel douche innovant

Pourquoi serions-nous contraints à faire un choix entre respect de la planète et sensorialité ? Une habitude écoresponsable n’est-elle pas d’autant plus vite adoptée qu’elle procure du plaisir ? Il n’y a pas, en réalité, toujours besoin de faire des sacrifices pour préserver l’environnement.

edone.paris réinvente le gel douche durable pour le métamorphoser en objet que l’on a plaisir à voir et à utiliser.

Il est aussi personnalisable : décliné en 4 couleurs, 3 textures, 3 parfums et 2 modes de fixation, il offre 72 possibilités pour être parfaitement accordé aux envies de chacun.e.

Un véritable objet de décoration 

La forme simple et épurée du flacon tire son inspiration des tendances de décoration minimalistes. Il est conçu en aluminium, une matière noble à la fois robuste et inoxydable. Ses couleurs sobres (blanc crème, noir graphite, vert de gris et rose terracotta) s’harmonisent parfaitement avec tous les styles de salles de bains. Il est d’ores et déjà disponible en grand format (480 ml) pour plus de praticité et d’éco-responsabilité, et pour satisfaire à tous les besoins, la production d’un format standard de 240ml est prévue au cours des prochaines semaines.

Un flacon pratique

Le flacon est rechargeable facilement, sans avoir à transvaser le produit, grâce à un dispositif inspiré du système à capsules des machines à café. Selon l’option choisie, il peut être fixé au mur avec ou sans perçage (via un adhésif étanche dans ce cas), ou bien posé comme un flacon traditionnel. Chacun est ainsi libre d’adopter la solution qui lui convient le mieux.

Une solution écoresponsable

La recharge représente une innovation majeure. La marque a en effet travaillé en partenariat avec l’un des seuls fabricants français à proposer des emballages souples sur mesure et mono-matériaux. Elle a ainsi co-créé une recharge unique désormais 100% recyclable. Celle-ci utilise par ailleurs 80% de plastique en moins qu’un flacon classique. Le flacon, quant à lui, est conçu pour durer et ne s’achète donc qu’une seule fois.

Un produit Made in France

Afin de réduire son impact écologique, de participer à son niveau à la redynamisation de l’industrie française, et de maîtriser la qualité de ses produits, edone.paris s’est naturellement tourné vers la fabrication française. Si le produit est conçu à Paris, les flacons en aluminium sont fabriqués près de Dijon et le gel douche est produit en Provence.

3 textures sensorielles s’adaptant aux besoins de tous et des parfums travaillés qui évoquent les régions françaises

Bio, certifié Cosmos Organic par Ecocert Greenlife selon le référentiel COSMOS, et obtenant la mention “excellent” sur Yuka, le gel douche edone.paris est aussi doux avec la peau qu’il est respectueux de la santé.

Ses parfums sont imaginés et fabriqués en Provence, à Grasse, capitale du parfum. Avec leurs senteurs envoûtantes, ils sont une invitation au voyage au cœur de nos belles régions françaises :

Embruns Bretons (sauge, baies roses, gingembre) : une escapade en bord de mer revigorante, autour d’un accord marin frais et salé inspiré des vagues déchaînées de Bretagne.

Sentier Alpin (pin, cèdre, pamplemousse) : une balade enchantée au milieu de majestueux pins bousculée par une alliance pétillante de pamplemousse et cardamome.

Verger Provençal (mandarine, basilic, cèdre) : une parenthèse ensoleillée au pied d’un mandarinier teintée de notes de basilic et de cèdre.

edone.paris a développé 3 textures misant sur des axes de sensorialité différents pour répondre à tous les besoins. Ces textures peuvent être combinées avec chacuns des parfums pour varier les plaisirs :

• Le Gel Douche à la mousse onctueuse et légère.
• Le Gel Douche Exfoliant nettoie et gomme en douceur pour éliminer les impuretés et les cellules mortes. Ses fins grains de riz et micro particules exfoliantes permettent un usage quotidien. Pour individualiser chaque parfum, edone.paris a décidé de faire varier les particules exfoliantes en fonction des régions : coques de noix pour Sentier Alpin, sable noir pour Embruns Bretons et coques d’amande pour Verger Provençal.
• L’Huile de Douche, soyeuse et délicate, se transforme en un subtil voile lacté au contact de l’eau. Là encore, edone.paris fait varier les extraits d’huile utilisés en fonction des régions : huile de noix pour Sentier Alpin, huile de cameline pour Embruns Bretons, et huile d’amande douce pour Verger Provençal.

Et bientôt…

edone.paris va rapidement élargir sa gamme en proposant toujours plus de combinaisons, de formats, de couleurs, de textures et de parfums.

La jeune marque française développera par la suite des produits connexes au gel douche. Elle prévoit notamment le lancement d’un gel lavant pour les mains, d’un shampoing, et d’autres produits d’hygiène, mais aussi la conception d’une étagère pour masquer tous les produits peu esthétiques, et pourtant indispensables dans la salle de bain.

edone.paris souhaite à terme développer un réseau de distribution physique en implantant des corners de vrac et en rendant ses recharges elles-mêmes rechargeables. Cela lui permettra d’accéder au zéro déchet, objectif majeur pour la marque.

L’avis de la communauté edone.paris

Voici une sélection des retours des contributeurs et contributrices ayant financé la première production sur Ulule :

“Bravo pour ce projet bon pour la planète, chouette visuellement et avec des produits qui ont l’air top !”

“Très belle promesse qui répond à 100% aux besoins du moment !”

“Bravo pour ce super projet. Totalement en adéquation avec mes besoins en termes de qualité et de style !”

À propos de Marine et William, les fondateurs

Nous formons un couple d’entrepreneurs engagés pour un monde plus durable… mais sans faire une croix sur le plaisir !

Il y a 3 ans, après avoir rénové leur salle de bain, Marine et William ont décidé de réinventer le gel douche en constatant à quel point celui-ci représentait une verrue esthétique dans leur jolie déco. Après avoir finalisé le produit qui leur plaisait, il y a 6 mois environ, ils ont peaufiné leur projet en lançant un club de co-création.

Quant au nom de la marque, il est issu du nom grec “Edoné”, fille des Dieux de l’amour et de la raison, symbolisant la réconciliation entre plaisir et responsabilité. Le projet étant né à Paris, l’extension .paris est venue se greffer naturellement.

Marine

Experte en cosmétiques, Marine a travaillé durant 6 ans chez de grandes maisons (Chanel, Shiseido). Très pointilleuse sur le produit, elle a aussi acquis une expertise digitale grâce à sa dernière expérience professionnelle chez Showroomprivé.com.

Très engagée pour rendre le monde plus durable et plus agréable, c’est elle qui a eu l’idée du concept edone.paris.

William

Directeur de projet en Stratégie et Transformation depuis 6 ans, William est un expert en structuration, implémentation et développement de projets.

Il est aussi expert analytique, notamment pour l’écologie : il aime analyser les scénarios/produits pour déterminer quelle est la meilleure solution globale à adopter. Avec, toujours, le besoin de donner un sens à chaque projet à venir. William coordonne au quotidien l’activité d’edone.paris.

Pour en savoir plus

Voir la campagne financée via Ulule : https://fr.ulule.com/edone-paris/

Site web : https://edone.paris

Instagram : https://www.instagram.com/edone.paris/

Facebook : https://www.facebook.com/edone.paris

Linkedin :

• William : https://www.linkedin.com/in/william-dabrowski-43229b50/
• Marine : https://www.linkedin.com/in/marine-dabrowski-59487149/

On oublie le fabriqué à l’autre bout du monde, les objets sans âme, et le “vu partout”. Désormais, en pleine mouvance “slow déco”, la tendance est à l’authenticité, à l’artisanat et aux belles matières naturelles.

On privilégie le haut de gamme qui dure, le savoir-faire et la production locale.

À l’image de Maison Munja, une nouvelle marque créée fin 2021 et déjà à l’affiche du salon Vivre Côté Sud du 3 au 6 juin, et qui présente aujourd’hui ses 4 collections.

Ses créations originales, modernes avec leur design contemporain, mêlent le savoir-faire ancestral des artisans d’Afrique du Nord à celui de grands éditeurs de tissus européens.

MUNJA c’est un voyage authentique et coloré dans le plus grand pays d’Afrique, un pays si proche et pourtant si méconnu… Nous marions le meilleur des deux rives pour faire rimer artisanat Méditerranéen avec modernité, authenticité et élégance.

Souad Massimelli

Des pièces authentiques et raffinées, éditées en petites séries

MUNJA, c’est avant tout une philosophie, la volonté de rendre hommage au fait main.

Chaque pièce raconte une histoire, avec des irrégularités qui vont la rendre unique. Elles sont le fruit d’un art ancestral, qui se transmet de génération en génération.

Ainsi, les housses de coussin sont réalisées à partir de couvertures traditionnelles légères berbères appelées Hanbel, tissées dans l’Ouest Algérien sur d’anciens métiers à bras, suivant des modes de tissage ayant plus de 5 siècles.

Un travail qui exige patience et répétition du geste, jusqu’à ce que les couvertures Hanbel apparaissent comme par enchantement sur le métier à tisser.

Elles vont ensuite traverser la Méditerranée pour être sublimées par l’excellence à la française : des tissus d’éditeurs d’ameublement locaux, de la passementerie haut de gamme et une confection des housses de coussins par des ateliers spécialisés.

Un engagement fort et concret autour de valeurs éthiques

Préserver l’artisanat ancestral

En faisant travailler des ateliers spécialisés algériens, sans intermédiaires, MUNJA contribue à préserver les savoir-faire tout en aidant à moderniser les techniques afin qu’elles perdurent dans le temps.

Le soutien aux artisans

Les ateliers indépendants partenaires, soutenus sur le long terme, mettent en place des projets sociaux et offrent un emploi durable aux artisans.

Ces derniers bénéficient :

• d’un prix juste afin de leur permettre de vivre dignement de leur art ;
• de délais longs, afin de préserver la qualité de leur travail et leur qualité de vie.

Une démarche eco-friendly

Tous les objets de décoration sont durables et sains, notamment grâce à une sélection de belles matières naturelles (coton, lin ou laine) et à des productions textiles industrielles de préférence labellisées OEKO-TEX.

Zoom sur des collections stylées qui ont un charme fou

Chaque collection joue avec les couleurs et les matières pour faire rimer tradition et modernité.

Elles associent coussins artisanaux tissés à la main et coussins en lin parfaitement assortis pour créer un univers naturel, élégant et éclectique. Un superbe sofa cover complète l’ensemble.

Les (grands) petits plus : chaque collection dispose d’une housse de coussin déclinée en petit format. Si besoin, l’intérieur des coussins est également disponible à la vente.

Terre de soleil

On aime la belle couleur ocre de cette collection lumineuse qui joue sur les couleurs et les matières. Elle est parfaite pour créer une déco chaleureuse.

Miss Jungle

De beaux feuillages tropicaux, l’élégance du noir et blanc… La collection Miss Jungle séduit par sa touche glamour et son zeste d’audace. Elle fera merveille dans un décor aux lignes classiques.

Jeux de plumes

Une collection “coup de cœur” tout en contrastes. Ses motifs Art déco, aux lignes graphiques et aux motifs Plumes qui évoquent les parures des années folles, sont sublimés par des textiles bruts et des matières naturelles.

Les teintes se déclinent dans des camaïeux sable, terre et roche. “Jeux de Plumes” est une collection raffinée qui insuffle une touche “cosy” dans le salon, la véranda ou les chambres.

Méditerranée

Des couleurs chaudes avec des tons Terracotta, des tonalités naturelles… Cette collection a un doux parfum de dolce vita, elle invite à partir au voyage dans les terres ensoleillées du Sud.

A propos de Souad MASSIMELLI OUFRIHA, la fondatrice

De double culture Franco-Algérienne, Souad est passionnée de décoration, d’artisanat et de patrimoine. Depuis sa tendre enfance, Souad vit la passion de l’artisanat, transmise par Témo, sa mère, originaire de la vieille cité de Tlemcen. Très jeune, elle découvre la beauté du Fait main, des poteries anciennes, des tissages ancestraux, des plateaux en cuivre martelés et des tapis berbères.

Née à Alger, vivant depuis de très nombreuses années à Paris, Souad a quitté l’industrie pour créer son entreprise. Au décès de sa mère Témo, MUNJA s’impose à elle comme une aventure évidente, comme un retour aux sources, comme une passerelle entre les deux rives de la Méditerranée.

Souad lance alors son projet pour marier les deux cultures qu’elle partage :

• Souad l’Algéroise, amoureuse d’Alger, de sa baie, de sa casbah, qui connait toute la richesse de l’artisanat de ses origines.
• Et Souad la Parisienne passionnée de décoration et de design, amoureuse de Paris, capitale cosmopolite où se côtoient toutes les tendances et où se confrontent toutes les cultures.

Désireuse de partager, de développer et de promouvoir la richesse de l’artisanat Algérien, Souad crée alors MUNJA afin de transmettre un peu cet amour des belles choses et faire perdurer l’héritage culturel qu’elle a reçu.

Pour en savoir plus

Site web : https://www.maisonmunja.com/

Instagram : https://www.instagram.com/maisonmunja/?hl=en